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Umsonst gefreut...

2 von 5 Punkten
Kann mich einigen Vorrednern nur anschließen. Habe mich bei youtube totgelacht und als Rene Marik zu Gast bei tv total war, habe ich das als Anlass genommen, mir die DVD zu kaufen.

Bis Sie dann 3 Tage später eingetroffen ist, habe ich mich riesig darauf gefreut und bin über das Resultat umso entäuschter.

Die Puppenszenen sind wirklich lustig, aber teilweise nur sehr kurz und abgehackt. Der Rest... na ja, kann man sich einmal anschauen und dann reichts. Außerdem ist die DVD Qualität auch nicht viel besser als youtube.

Tipp an Herrn Marik: Mehr Maulwurf und Co. beim nächsten Mal und dann besser ausgereift als jetzt.

mit Schwächen

3 von 5 Punkten
Ich kann mich der geteilten Meinung nur anschließen. Herr Marik sollte sich das nächste Mal nur auf seine Puppen konzentrieren - deren Charakter würde für ein ganzes Programm reichen. Die Szenen in denen Rene Marik selbst auftritt - ob als Kalle der Busfahrer oder mit Buch/Gitarre - sind mehr als schwach. Der Humor ist aufgesetzt und auf Lacher wartet man vergeblich. Die Puppen hingegen sind sehr gut, und sehr witzig. Also - bitte das nächste Mal den Puppen eine ganze DVD widmen.

Über Humor lässt sich streiten

5 von 5 Punkten
Eines ist ganz klar: Über Humor läßt sich ebenso wie über Musik viel Streiten.Das sind die Geschmäcker einfach zu verschieden.
Und sicherlich erwartet der Eine oder Andere von einer DVD irgendwelche besonderen Specials.
Aber wer diesen Humor und die Puppen von Marik mag, der ist genau richtig.
Und auch wenn ich nicht wirklich auf das Vortragen der Gedichte stehe, so gebe ich doch volle Punktzahl für diese DVD.
Denn selten lache ich noch beim dritten oder vierten Mal anschauen Tränen. Und genau das bringt diese DVD.
Und auch wenn die meisten schon die Szenen aus dem Internet kennen, so sollte man nicht unbedingt ein lausiges Mini-Video mit Qualität dieser DVD vergleichen.
Deshalb trotz allem, tolle DVD und sicherlich jeden Cent wert.
Alter, alter Verwalter........

Endlich da, leider!!!

2 von 5 Punkten
Da habe ich so lange darauf gewartet, um dann so enttäuscht zu werden...

Von den Sachen die ich im Internet gesehen hab war ich total begeistert, aber die DVD lässt doch sehr zu wünschen übrig. Wenn ich ehrlich bin, war ich nach einer gewissen Zeit echt vom Maulwurf genervt. Ein kleines Intro, nen paar Puppenspiele und nen bissel Programm nur von Rene Marik, das hat mich alles nicht umgehauen. Für ein großes Bühnenprogramm und DVD meiner Meinung nach nicht ausgereift genug.

Ich hab mir manchmal die Zeit damit vetrieben, rauszufinden, wo er gerade unterwegs ist bzw ob ich die Straßen etc erkenne...

Beste Stücke sind schon im Internet zu sehen

2 von 5 Punkten
Ich habe Maulwurf und Co. im Internet gesehen. Ich habe mich gar nicht eingekriegt vor Lachen. Daher wollte ich natürlich die DVD haben trotz aller schlechten Meinungen. Ich schaute die DVD an und musste leider erkennen, dass ich mir die DVD hätte sparen können. Die besten Sachen sind schon im Internet zu sehen. Die Stand-Up Comedy und diese "Bellartz-Buch-Stunde" sind wohl nur was echte Fans. Ebenso die Passagen mit dem Tour-Bus sind alles andere als witzig.

Ich will niemanden vom Kauf dieser DVD abbringen. Aber man sollte sich die DVD vorher ausleihen. Damit kann man sich vorher ein Bild machen.

Produktbeschreibung

Sony Hancock, VÃ-Datum: 06.11.08

Aus der Amazon.de-Redaktion

Hancock verdreht die Zutaten eines klassischen Superheldenfilms: der Titelheld (Will Smith) kann fliegen, ist superstark und unverletzbar - aber er ist auch ein schlampiger, ständig betrunkener Arsch, der Millionenschäden anrichtet, wenn er gegen das Böse antritt. Als er das Leben eines PR-Managers namens Ray (Jason Bateman, Juno) rettet, beschließt Ray, Hancocks Image aufzumöbeln - was damit anfängt, dass Hancock sich selbst den Behörden ausliefert und für sein wenig gesetzestreues Verhalten in den Knast geht. Der Gedanke dabei ist, dass die Kriminalitätsrate steigt, sobald Hancock im Gefängnis ist, und die Leute feststellen werden, wie nützlich Hancock in Wirklichkeit ist. Aber das ist nur der erste Teil von Hancock - von da an gibt es einige schlaue Wendungen, die hier nicht verraten werden sollen.
Hancock ist kein umwerfend toller Film (unter anderem bringt Regisseur Peter Berg zu oft Nahaufnahmen mit einer handgehaltenen Kamera, was dazu führen kann, dass einem schlecht wird), aber er ist überaus unterhaltsam. Das Drehbuch schneidet im Vergleich zu anderen Superheldenfilmen wirklich gut ab: es beinhaltet eine flotte Handlung, gute Dialoge, Begeisterung für die Charaktere und sogar hin und wieder ein paar gute Ideen. Die spektakulären Actionszenen halten zumindest teilweise die physikalischen Gesetze ein, was die Spezialeffekte noch wirklichkeitsnäher wirken lässt. Die drei Hauptdarsteller (Smith, Bateman und Charlize Theron als Rays Frau Mary) gleichen die Mischung aus Komödie, Action und Drama gekonnt aus. Alles in allem ist der Film eine schlaue, subversive Abwandlung eines Genres, das sich allzu oft viel zu ernst nimmt. --Bret Fetzer

Punktet mit guten Schauspielern

3 von 5 Punkten
Hancock dreht die ganze Helden-Geschichte komplett um. Mit Alkohol und ohne Ordnung versucht er, das Heldendasein zu unterdrücken.

Leider fehlt dem ganzen das Gewisse Etwas, wird aber überspielt mit einer sehr guten Leistung der Schauspieler (die Wahl der Schauspieler passt optimal!).

Mein Tipp: Nette Unterhaltung, die leider nicht mehr Wert ist als 10 ¬. Macht sich aber im DVD-Regal sehr gut :)

Oh weia!

1 von 5 Punkten
Oh weia kann ich dazu nur sagen.Was für ein miserabler Streifen. Nach 25 Minuten hatte ich genug davon. Das geht ja gar nicht. Hirnlose Dialoge, von der Handlung und der künstlerischen Umsetzng ganz zu schweigen. 0 Sterne!

Hammer geil, nur sowas kommt von Will Smith

5 von 5 Punkten
Leute was habt ihr den alle geguckt, der Fillm ist aller erste Sahne versuchts mal mit der Extended Version, ey das ist Will Smith das ist Action, Komödie, Unterhaltung ey ich verstehe es nicht warum ihr alle den Film so schlecht Bewertet habt!!!

War ganz okay

4 von 5 Punkten
Habe mich schon wochenlang auf diesen Film
gefreut - habe ihn mir aber einen Tick
besser vorgestellt.

Trotzdem empfehlenswert

Kein Film zum Wiederschauen

3 von 5 Punkten
Das Wichtigste wurde schon gesagt und deshalb bewerte ich ihn einfach mal mit 3 Sternen. Bin eigentlich ein Fan von Will Smith als Schauspieler, aber dies ist mit Sicherheit nicht sein bester Film. Hatte mir nach der Vorschau auch mehr von dem Film versprochen.

Aus der story hätte man vielleicht mehr machen können, ich weiss es nicht. Es plätschert halt alles vor sich hin, ohne dass man eine wirkliche Bindung zu den Hauptdarstellern aufbauen könnte, wie es bei Spiderman etc der Fall ist. 1x Sehen reicht völlig aus. Wahrscheinlich auch Geschmackssache.

Produktbeschreibung

Paramount James Bond 007: Casino Royale, Freigegeben ab 12 Jahren Action

Amazon.de

Daniel Craigs erster Auftritt als James Bond bietet erstklassige Unterhaltung und ein nicht für möglich gehaltenes Revival der totgeglaubten Filmreihe.
James Bond ist zurück, im wahrsten Sinne des Wortes. Casino Royale markiert die Rückkehr zu Ian Flemings ursprünglicher Bond-Romanfigur. Dort war der britische Geheimagent bei weitem nicht der Charmeur und unwiderstehliche Liebhaber der Roger Moore und Pierce Brosnan Ära; ein Party Löwe, der im Alleingang gigantomanisch veranlagte Megaschurken mit einem müden Lächeln erledigte, während sein eigentliches Interesse den berüchtigten Bond Girls galt. Der echte Bond trägt hingegen, überspitzt formuliert, starke Züge eines hemdsärmeligen Psychopathen; ein beziehungsunfähiger seelischer Krüppel, der im Zweifelsfall, eher widerwillig, auch im Smoking eine gute Figur abgeben kann. Casino Royale stellt nun die spannende Frage, wie Bond zu dem wurde was er ist.
Kurz umrissen zeichnet der Film also die Geburt des Geheimagenten nach und beginnt am Anfang. Bond ist noch ein unbeschriebenes Blatt beim MI6. Er muss sich zunächst bewähren und erhält nach zwei routiniert abgearbeiteten Aufträgen den 007 Status. Seine erste große Mission führt ihn zu Le Chiffre, einem Bankier weltweit operierender Terroristen. Um Le Chiffre zu stoppen und das Terror-Netzwerk zu zerschlagen, muss Bond seinen Widersacher bei einem Pokerspiel im Casino Royale niederringen. Bonds Umgang mit den ihm zur Verfügung gestellten Steuergeldern, wird dabei, zu seinem Unmut, von einer zufälligerweise ausnehmend attraktiven Beamtin des britischen Schatzamtes überwacht.
Der entscheidende Schachzug für das Gelingen dieser mutigen Annäherung an den Stoff, war die Verpflichtung des britischen Schauspielers Daniel Craig. Bei Craig hat man immer den Eindruck, als sei er aus einem Granitstein herausgearbeitet worden: ideale Voraussetzungen also für eine „hardboiled“ Variante des über die Jahrzehnte bis zur Unkenntlichkeit weichgespülten Helden. Dazu kommt ein überraschend intelligentes Drehbuch, das im Kern ein brilliant ausgearbeitetes Kammerspiel in sich trägt: die Konfrontation zwischen Bond und Le Chiffre im Casino. Der eigentliche Clou jedoch ist die Einführung einer Frauenrolle, die durch ihre Widersprüchlichkeit den männlichen Hauptfiguren den Rang abläuft. Eva Green verkörpert diese Frau, und es ist die Chemie zwischen ihr und Daniel Craig, die den Film trägt. Immer dann wenn Casino Royale in Schieflage zu drohen gerät, tritt schließlich Regisseur Martin Campbell auf den Plan und bremst die Geschichte mit ironischen Einschüben elegant ein. Selbst eine schmerzhaft anzusehende Foltersequenz bekommt unter Campbells Führung eine wunderbar leichte Note ohne ihren dramaturgischen Gehalt für die Geschichte zu schmälern - vielleicht das größte Verdienst des Films.
Man kann ganz sicher einwenden, dass Casino Royale zu lang geraten ist, dass der Höhepunkt am Ende im Vergleich zum Mittelteil ein wenig abfällt und dass es ein paar Ungereimtheiten im Storytelling zu entdecken gibt. Alles richtig und dennoch gilt festzuhalten: Casino Royale hat das scheinbar unmögliche vollbracht und einer totgeglaubten Filmreihe neues Leben eingehaucht. Eine bemerkenswerte Leistung. --Thomas Reuthebuch

Produktbeschreibung

CASINO ROYALE stellt JAMES BOND vor, bevor er seine Lizenz zum Töten erhielt. Doch dieser Bond ist keineswegs weniger gefährlich, und nach zwei professionellen Anschlägen innerhalb kurzer Zeit wird er in den "00"-Status befördert. "M" (Judi Dench), die Chefin des britischen Secret Service, schickt den soeben beförderten 007 auf seine erste Mission, die ihn nach Madagaskar, auf die Bahamas und schließlich nach Montenegro führt, wo er Le Chiffre gegenübersteht, einem rücksichtslosen Finanzier, der von seiner Kundschaft aus dem Terroristenmilieu bedroht wird und nun bei einem Pokerspiel im Casino Royale seine Kasse aufzufüllen versucht. "M" unterstellt Bond dem wachsamen Auge der Finanzbeamtin Vesper Lynd. Zunächst zweifelt Bond an Vespers Fähigkeiten, doch während die beiden gemeinsam diverse Gefahren meistern, wächst sein Interesse an ihr. Dann treffen Le Chiffres Gerissenheit und Grausamkeit die beiden Agenten auf eine Weise, die Bonds Erwartungen übersteigt, und er lernt seine wichtigste Lektion: Vertraue niemandem!
Kurzbewertung: "Daniel Craig ist der beste Bond aller Zeiten!" (Joshua Rothkopf, TIME OUT NEW YORK)

Der Beste Bond seit "Der Hauch des Todes"

5 von 5 Punkten
Viele denken jetzt bestimmt, dass ich einen eigenartigen Geschmack habe, weil in der Überschrift "Der beste Bond seit "Der Hauch des Todes" steht und dazwischen fallen ja auch noch die Bond-Filme mit Pierce Brosnan.

In meiner Überschrift möchte ich Timothy Dalton mit Daniel Craig vergleichen. Beide versuchen den Bond in der Art zu verkörpern, den Ian Fleming eigentlich erfunden hat. (Gnadenlos und mit wenig Worten). Auch die Bond-Filme mit Pierce Brosnan waren irgendwie keine Reißer. Brosnan hatte ein gutes Aussehen gehabt, aber wenig Bond-Charakter gezeigt. Sean Connery ist meiner Meinung nach mit Abstand der beste Bond-Darsteller. Das auch an dieser Stelle mal angemerkt. Irgendwo muss ich das ja mal reinschreiben als Bond-Fan.

Jetzt zu "Casino Royale": Der Film ist bombastisch. Den Film habe ich 4 mal im Kino gesehen. Kein Bond habe ich mehr im Kino gesehen als diesen. Ich muss sagen, Daniel Craig hat auch als neuer Bond Darsteller sehr überzeugt. Mich haben die vielen Veränderungen gegenüber den Bond Vorgängern schon sehr überrascht, als ich den Film das erste Mal sah. Allein schon am Anfang, als Bond nicht in das übliche Auge schiesst. Dieser Film stellt den Charakter von Bond eigentlich so dar, wie ihn Ian Fleming einst erfunden hat.
Da ja jedesmal hinterher gesagt wird, wenn ein neuer Bond-Film rauskommt, das sei der beste Bond aller Zeiten; ist meiner Meinung nach völlig falsch.
Ich muss sagen "Casino Royale" ist in der heutigen Zeit momentan der beste Bond-Film, man kann den Film aber nicht mit "Goldfinger" oder "Im Geheimdienst Ihrer Majestät" vergleichen. "Goldfinger" zählte in der damaligen Zeit zu den besten oder gar zum besten Bond-Film überhaupt und ist heute ein Bond-Klassiker. So viel zum Thema "Das ist der beste Bond aller Zeiten".

Der Start in einer neuen Bond-Genration

5 von 5 Punkten
Ich als Bondfan schon seitdem ich denken kann, war natürlich immer von fast jedem Bondfilm begeistert und für mich stellen dieses Agentenfilme, die besten Actionfilme aller Zeiten dar. Und deswegen war ich auch skeptisch als ich von dem Film Casino Royale gehört hatte und das nicht mehr Pierce Brosnan, den Helden verkörpert sondern Daniel Craig. Wie fast alle Bondfans habe ich mir der Serie angeschworen und wollte den neuen Film nicht mehr sehen und dann zwei Jahre später, habe ich mich entschlossen ihn mir doch mal anzusehen. Und was ich dann zu Gesicht bekam konnte ich kaum glauben. Ich sah einen der wohl besten Bonds überhaupt, der alles bietet was die James Bond Film so auszeichnet. Einen Tollen Hauptdarsteller, jede Menge Frauen und die typischen James Bond Sprüche wie z.B. "Bond, James Bond". Auch der oberbösewicht gegen den James Bond im Poker antritt, ist gut ausgesucht wurden und steht den alten Bösewichten in nichts nahe. Die Action ist natürlich schnell und rasend und James Bond so hart wie nie. Daniel Craig ist ein hervoragender Bond und spielt seine Rolle sehr überzeugend und realistisch. Einer der besten Bonds die ich gesehen habe. Schaut ihn euch an, ihr werdet es nicht bereuen James Bond Fans, wir mussten jeden James Bond Darsteller nach Sir Sean Connery die Chance einräumen sich zu behaupten. Also gibt auch Daniel Craig die Chance, der Pierce Brosnan und die anderen mehr als nur gut Vertritt.

Bond in neuem Kleid

4 von 5 Punkten
Craig, Machart, Kameraführung & Style sind absolut zeitgerecht. Sicher einer der besseren Bond Filme.

Allerdings vermisse ich auch etwas aus den alten Bond Filmen: den Gegenspieler! Waren diese früher mit nahezu unbegrenzter Macht & Möglichkeiten ausgestattet, verkommt dieser hier zu einem Hinterhofdealer. Abgesehen davon, ein guter Film.

Bond im neuen Jackett

4 von 5 Punkten
Der letzte Bond-Film mit Pierce Brosnan war für mich persönlich sehr enttäuschend und ich war nicht sonderlich zuversichtlich beim Kauf dieser DVD, auch weil Daniel Craig als schlechter Ersatz galt.
Alles Schabernack. Der Film ist einfach nur genial und erfrischend neu. Zwar ist die Story schon einmal in einem Bond-Film verwurstet worden, aber dennoch macht sie sehr viel her.
Wer einen unverbrauchten harten Bond steht, der ist hier genau richtig.

Wo ist der Witz und der Gentlemen geblieben

1 von 5 Punkten
007 schlägt den Kopf eines Mannes gegen ein Waschbecken, dass daraufhin zerknallt. Der Mann bleibt nach dieser blutigen "Behandlung" tot auf dem Boden liegen.

Eckelhafte Brutalität vom Feinsten. Keine Ironie mehr, kein Gentlemen. Nur noch dumpfe Gewalt und Action.
Schade, was aus Bond geworden ist. Was unterscheidet diesen Film von anderen Actionfilmen? Meiner Meinung nach nichts. Es wurde ein höchst mittelmäßiger und gewaltgespickter Film.

Produktbeschreibung

Die "Safari" DVD von Michael Mittermeier ist da! Da wird der Comedylöwe von der Leine gelassen, das ist Spaß und Abenteuer für Augen und Ohren, ein grandioser Ausflug in die Urwälder der Heimat und die Heimat der Urwälder. Ein Bayer nimmt es mit der Welt auf. Auf der einen Seite fremde Sitten und Gebräuche, auf der anderen Seite: die Welt.

Safari bedeutet: Die Welt zu Gast bei Freunden, und umgekehrt. Eine Tour de Force der Unterhaltung, ein Cross-Country Ritt durch bayerische Steppen, Berliner Abenteuerspielplätze und afrikanische Wälder. Mittermeier’s große Leidenschaft, das Reisen durch die Welt, und seine Tour-Wege als Comedian kreuzen sich und werden eins. Diese DVD entführt uns mit weit über zwei Stunden Bühnen-Live-Action in exotische Paradiese, darunter thailändische Tauchgebiete, südafrikanische Savannen und ostdeutsche Elektromärkte. Berichte aus zwei Jahrzehnten Safari durch Deutschland und die Welt.

Michl lässt auf dieser DVD und auf der Bühne Bilder entstehen und versinken wie alte Hochkulturen und neue Fernsehformate. Der Miterfinder der deutschen Comedy setzt wieder mal neue Maßstäbe.

Safari hat die Leichtigkeit von Zapped, die Würze von Back to Life und die Schärfe von Paranoid. Und die Mischung schmeckt besser denn je. Wilde Theorien gehen nahtlos über in entspannte Erzählungen, Interaktionen mit dem Publikum werden zu Ausflügen in die unentdeckten Gebiete der Stand-Up Comedy. Hier sieht man einen Comedian, der Erfahrung und Neugier so lustvoll verbindet, dass man sich tarzanschreiend vor Lachen in jedes seiner Erlebnisse mitstürzt.

Das Dumpfbacken-Gewehr bleibt dabei immer im Schrank, denn Michl beweist hier nachhaltig: Humor ist einfach die beste Waffe um Großwild zu erlegen. Und am Ende einer Reise in die Comedy-Wildbahn sitzen wir alle vom Lachen beflügelt im gleichen Boot.

Die "Safari"-DVD gibt es als Einzel-DVD und als 3er-DVD-Box. Die Einzel-DVD beinhaltet die gesamte Show und ausgewählte Bonusfeatures. Die 3er-DVD-Box "Ultimate Survival Edition" besteht aus 3 DVDs voll mit Dschungelweisheit: die Safari Austria Edition und die Safari Swiss Edition - beide in Genusslänge, die es mit jedem Reiseführer aufnehmen, dazu ein Best-of der TV-Sendung "20 Jahre Mittermeier", featuring beeindruckendes Comedy- und Kabarett-Großwild. Dazu Ausschnitte aus dem Tour-Privatarchiv von der "Stand-Up" Clubtour, mit bisher unveröffentlichten Nummern. Hier wird hinter den Lendenschurz geblickt. Dazu ein exklusives Menü direkt aus Michl’s Schatzkiste. Private Aufnahmen aus Burma, Tansania und Südafrika-Expeditionen mit Mittermeier-Originalkommentar. Das alles natürlich im zwitschernden und brüllenden König-der-Löwen-Safari-Sound.

Also Film einlegen und Kamera frei! Oder wie der Buschmann sagt: Welcome to the Jungle!

Man mag ihn, oder man mag ihn nicht!

5 von 5 Punkten
Ich mag ihn. Wir mögen ihn. Deshalb haben wir dieses Programm in Salzburg Live gesehen.

Auf dieser DVD, bzw. diesen DVD'S, sind die speziellen Auszuüge der Austrian und schweizer Edition drauf. Auch eine Hessisches (??) Spezial. Alle Versionen machen Spaß, auch wenn man oft etwas den Zusammenhang nicht ganz versteht, da man die ortsüblichen Politiker udgl. nicht kennt.

Die Interviews und Spezials sind auch sehr nett und bringen etwas Licht in den privaten Mittermeier, ohne zuviel in Bereiche vorzustoßen, wo unser einer einfach nichts verloren hat.

Ein tolles Paket zu einem absolut fairen Preis.

Mittermeier 4ever !!

5 von 5 Punkten
Am 05. Oktober 07 habe ich mir diese Show in München live angeschaut und ich kann mich an die Wangenschmerzen vor lauter lachen nach der Show erinnern.
Michel ist einfach ein genialer Stand-Up Comedy Star!!
Ich werde nie vergessen ihm nach der Show die Hand gegeben und ein Autogramm auf mein Safari Shirt bekommen zu haben. Super Typ!!

Sooo nun zur DVD!!
Die Survival Edition ist ein Genuß!!
Bild und Ton sind in erstklassiger Qualität hinterlegt und das vergrössert den Spaß!!
Die Show ist von der Thematik her einfach geil, je mehr der Mittermeier über seine Auftritte oder Erlebnisse erzählt desto mehr will man wissen.
Dazu sag ich jetzt nix mehr ausser "Ich weiß wo dein Haus wohnt!!" :))

Das Bonus-Material wurde sehr gut ausgewählt.
Ich hab's zwar nicht ganz durch, da es sehr, sehr viel ist aber ich habe schon über 2 Stunden angeschaut und es gab viel zu lachen und auch viele interessante Hintergrund-Infos.
Das Beste sind die zwei Auftritte von Michel in der Schweiz und Österreich!! Da sieht man erstmals, wie der Mittermeier sich im Ausland gibt, denn er muss eben auf andere Themen eingehen und auch das Publikum anders ansprechen, aber es ist göttlich!!
Vorallem seine Erfahrungen in der Schweiz und Österreich sind zum Wegwerfen!! :))

Diese Show ist nicht nur für Mittermeier-Fan ein Muss sondern für alle Menschen, die gerne lachen und einen Good-Time-Evening haben möchten.

Einfach zugreifen ... man kann wirklich nix falsch machen!!

Life long in prosper :))

Mittermeier attakiert mal wieder unsere Lachmuskeln!

5 von 5 Punkten
Was habe ich mich gefreut die neue Show "Safari" endlich als DVD in den Händen zu halten.
Nach "Paranoid", bläst unser Michl nun zum nächsten (Im Vergleich zu "Paranoid", etwas kürzerem) Streich auf!

Stundenlange nonstop-Live-Comedy von und mit Michael Mittermeier = Tränen-Garantie! Hier reflektiert er nun seine 20 jährige "Bühnen-Safari" auf aberwitzigste Weise. Zudem nimmt er auch wieder aktuelle Ereignisse wie z.B. den Klimawandel oder die Politik *g* mit sehr viel schwarzem Humor aufs Korn ;-)
Wer noch ein spontanes, aberwitziges und herzliches Geschenk in einem schicken Pappschuber mit drei vollgepackten DVDs sucht, oder sich alleine mal ein paar Abende so richtig schlapp lachen will, sollte sich diese "Ultimate-Survival-Edition" mit stundenlanger Comedy zulegen.

Fazit:
Sehr gute Live-Comedy mit Tränengarantie, viel schwarzem Humor und doch mit einem sehr herzlichen Michael Mittermeier!

Danke Michl!

Deutschland's mit Abstand miesester "Komiker" (?) ist zurück.

1 von 5 Punkten
"Schlecht, schlechter, Michael Mittermeier." Man kann es leider nicht anders sagen.
Niveauloser Kindergarten-Humor, grenzdebiles Grimassenschneiden, kindisches Herumgehopse... um es kurz zu machen: Michael Mittermeier's neuestes Programm bietet den selben peinlichen Kleinkinder-Humor wie in all seinen vorherigen Bühnen-Programmen. Einfach nur furchtbar!

Wer denkt, Mario Barth und all die vielen anderen Vollpfosten, die sich so auf RTL, Sat 1 und Pro 7 so tummeln, wären schlecht, sollte sich erstmal Michael Mittermeier anschauen! Es geht wirklich definitiv NICHT schlechter! Einfach nur peinlich.

Ich frage mich überhaupt, wieviele hundsmiserable Komiker (wovon es leider sehr, sehr viele gibt!!!) Deutschland denn noch aushalten muss, bis endlich mal wieder ein legendärer Humorist, wie z. B. der unsterbliche Loriot kommt?
Oder ist unsere Gesellschaft mittlerweile so geistig verarmt, dass sie wirklich intelligentem Humor keine Plattform mehr bieten will?
Sehr erschreckend.

Mittermeier Pur, einfach nur Genial!

5 von 5 Punkten
Wer Michael Mittermeier mag, kommt um diese DVD nicht herum. Für allen anderen: Trotzdem kaufen!

Drei DVD randvoll mit Mittermeier. Mehr geht einfach nicht. Die Bonus DVDs sind genauso toll und spannend wie die Safari DVD selbst.

Für mich als Rießenfan von Michael Mittermeier eine DVD genau nach meinem Geschmack. Wie gewohnt von ihm, kommt nur ersklassige Comedy auf den Tisch.

Ein Großartiger Künstler, der hoffentlich noch viele Shows abliefern wird.

Meine absolute Kaufempfehlung

1.Klassiger Weihnachtsfilm!!!

5 von 5 Punkten
Hatte die Ankündigung für den 2-Teiler ein paar Tage vorher im Fernsehen gesehen und freute mich schon auf die Komödie.Die Erwartungen wurden vollstens erfüllt!!! Pastewka und Herbst blühen richtig auf in ihren sehr unterschiedlichen Rollen.Auch die Handlung ist durchaus realistisch und die Schauplätze sehr gut ausgewählt.Weihnachtsstress wird mit dutzenden Gags gepaart und fesselt an die Story.Ich muss dazu sagen,den Film "Ein Ticket für 2" habe ich nicht gesehen und kann daher die beiden Filme nicht vergleichen.Deutsche Comedians gibt es ja reichlich in Deutschland und Pastewka & Herbst sind ganz klar Entertainer der 1. Reihe!!!
Fazit: ***** für einen amüsanten Weihnachtsfilm,der genau in die Vorweihnachtszeit passt!!!

Kurzweilig und lustig

5 von 5 Punkten
Meine Frau und ich haben den Film von SAT.1 aufgenommen und leider den 2. Teil vergessen.
Der erste Teil hat uns soviel zum lachen gebracht, das ein Loch geblieben ist als der 1. Teil vorbei war und uns bewusst wurde das der 2. Teil nicht aufgenommen wurde.
Zwei Typen welche das Leben voll wiederspiegeln.
Der eine ein "vermeitlicher" Trottel (Gefühlsmensch) und der Andere ein Geschäftsmann (Kopfmensch).
Einfach super.

Hat das Zeug zum Klassiker

5 von 5 Punkten
Mit Herbst und Pastewka kann man eigentlich nichts falsch machen, aber eine Komödie mit Weihnachten zu kombinieren ist trotzdem nicht einfach. Es muss trotz aller Komik noch richtige, schnulzige Weihnachtsstimmung aufkommen. Was soll ich sagen ? Der Film funktioniert, super Unterhaltung. Könnte wetten, dass der nächstes Jahr wieder auf Sat.1 läuft.

DIE Winterkomödie 2008

5 von 5 Punkten
im april 2008 waren wir für paar tage in prag. da wurden wir auf die dreharbeiten überall in der city aufmerksam. nach ankunft in deutschland fragte ich dann bei der prager touristeninformation an, welcher film gedreht wurde und bekam auch eine antwort. habe auch 2 bilder vom drehort, wo man die beiden hauptdarsteller sieht. den film habe ich dieses jahr zu xmas geschenkt. er war sehr gut, top besetzt. die 4 h sind nicht zu lange. kann ihn nur jeden weiterempfehlen.

Ein Film zum Los brüllen :)

5 von 5 Punkten
Also als ich nur den ersten teil im fernseh sah hab ich mich schon kaputt gelacht.leider konnte ich mir den 2ten teil nicht im fernseh anschaun deshalb habe ich mir die DVD bestellt. ich habe es nicht bereut der 2te teil ist noch mehr zum lachen !! supper besetzt. jedoch sollte mann zeit mit sich bringen um beide teile zu gucken. aber absolutes MUSS zur weihnachtszeit !!!

Produktbeschreibung

BOND-CASINO ROYALE/ V?: bereits erschienen/ Genre: Action/ Ausgabeformat: 16:9/ Aufnahmeformat: 2.40:1/ Länge: 02:19:00/ FSK: 12

Amazon.de

Daniel Craigs erster Auftritt als James Bond bietet erstklassige Unterhaltung und ein nicht für möglich gehaltenes Revival der totgeglaubten Filmreihe.
James Bond ist zurück, im wahrsten Sinne des Wortes. Casino Royale markiert die Rückkehr zu Ian Flemings ursprünglicher Bond-Romanfigur. Dort war der britische Geheimagent bei weitem nicht der Charmeur und unwiderstehliche Liebhaber der Roger Moore und Pierce Brosnan Ära; ein Party Löwe, der im Alleingang gigantomanisch veranlagte Megaschurken mit einem müden Lächeln erledigte, während sein eigentliches Interesse den berüchtigten Bond Girls galt. Der echte Bond trägt hingegen, überspitzt formuliert, starke Züge eines hemdsärmeligen Psychopathen; ein beziehungsunfähiger seelischer Krüppel, der im Zweifelsfall, eher widerwillig, auch im Smoking eine gute Figur abgeben kann. Casino Royale stellt nun die spannende Frage, wie Bond zu dem wurde was er ist.
Kurz umrissen zeichnet der Film also die Geburt des Geheimagenten nach und beginnt am Anfang. Bond ist noch ein unbeschriebenes Blatt beim MI6. Er muss sich zunächst bewähren und erhält nach zwei routiniert abgearbeiteten Aufträgen den 007 Status. Seine erste große Mission führt ihn zu Le Chiffre, einem Bankier weltweit operierender Terroristen. Um Le Chiffre zu stoppen und das Terror-Netzwerk zu zerschlagen, muss Bond seinen Widersacher bei einem Pokerspiel im Casino Royale niederringen. Bonds Umgang mit den ihm zur Verfügung gestellten Steuergeldern, wird dabei, zu seinem Unmut, von einer zufälligerweise ausnehmend attraktiven Beamtin des britischen Schatzamtes überwacht.
Der entscheidende Schachzug für das Gelingen dieser mutigen Annäherung an den Stoff, war die Verpflichtung des britischen Schauspielers Daniel Craig. Bei Craig hat man immer den Eindruck, als sei er aus einem Granitstein herausgearbeitet worden: ideale Voraussetzungen also für eine „hardboiled“ Variante des über die Jahrzehnte bis zur Unkenntlichkeit weichgespülten Helden. Dazu kommt ein überraschend intelligentes Drehbuch, das im Kern ein brilliant ausgearbeitetes Kammerspiel in sich trägt: die Konfrontation zwischen Bond und Le Chiffre im Casino. Der eigentliche Clou jedoch ist die Einführung einer Frauenrolle, die durch ihre Widersprüchlichkeit den männlichen Hauptfiguren den Rang abläuft. Eva Green verkörpert diese Frau, und es ist die Chemie zwischen ihr und Daniel Craig, die den Film trägt. Immer dann wenn Casino Royale in Schieflage zu drohen gerät, tritt schließlich Regisseur Martin Campbell auf den Plan und bremst die Geschichte mit ironischen Einschüben elegant ein. Selbst eine schmerzhaft anzusehende Foltersequenz bekommt unter Campbells Führung eine wunderbar leichte Note ohne ihren dramaturgischen Gehalt für die Geschichte zu schmälern - vielleicht das größte Verdienst des Films.
Man kann ganz sicher einwenden, dass Casino Royale zu lang geraten ist, dass der Höhepunkt am Ende im Vergleich zum Mittelteil ein wenig abfällt und dass es ein paar Ungereimtheiten im Storytelling zu entdecken gibt. Alles richtig und dennoch gilt festzuhalten: Casino Royale hat das scheinbar unmögliche vollbracht und einer totgeglaubten Filmreihe neues Leben eingehaucht. Eine bemerkenswerte Leistung. --Thomas Reuthebuch

Bester Bond aller Zeiten und sehenswerte Blue-Ray

5 von 5 Punkten
Diese Blue-Ray erfüllt die Erwartungen, die man an HD Fernsehen hat. Die Bildqualität ist endlich auch mal in nicht Animationsfilm sehenswert. Glückwunsch an die Kameraleute, die hier mit guter Optik und Schärfe gearbeitet haben. Auch der Ton "lässt sich sehen". Spätestens beim Einsturz des Hauses in Venedig glaubt man an ein Erdbeben. Hier möchte ich auf jeden Fall die Blue-Ray gegenüber der DVD empfehlen.

Blu-ray in Perfektion - Referenzklasse

5 von 5 Punkten
Hier kann man mal sehen, wo der Unterschied zwischen DVD und Blu-Ray liegt.

Kristallklares Bild und dank PCM 5.1 Tonspur atemberaubender Sound.

Hier wurde ein Stück Blu-Ray Geschichte geschrieben.

Einer der besten Bond-Filme aller Zeiten auf einer technisch perfekten Blu-ray

5 von 5 Punkten
Über den Film und den Inhalt ist inzwischen das Meiste gesagt worden, ebenso über den Hauptdarsteller Daniel Craig. Entweder man hasst oder man liebt ihn. Ich persönlich finde den Schauspieler grandios. Er verkörpert die Rolle des britischen Geheimagenten authentisch und mit viel Charisma, gleichzeitig aber auch mit einer ungewöhnlichen Härte. Das gefällt!

Und nun kommen wir zur Blu-ray: Diese hat bei Veröffentlichung neue Maßstäbe gesetzt und ist auch jetzt noch auf dem aktuellsten Stand der Technik. Das Bild ist fast makellos, weisst nur an wenigen Stellen ein wenig Bildrauschen auf, bietet aber sonst eine brillante Qualität, kräftige Farben und eine durchweg gute Schärfe. Die Bitrate ist auf einem konstant hohen Level und bewegt sich meistens deutlich über 30Mbits, was selbst bei den meisten Hollywoodfilmen auf BD nicht selbstverständlich ist. Auch der Ton ist nahezu perfekt, dynamisch abgemischt in DTS-HD 5.1 und ungeheuer wuchtig. Sehr beeindruckend!

FAZIT: Sowohl Film, als auch die technische Umsetzung überzeugen und ich gebe meine eineingeschränkte Kaufempfehlung!

PS: Wer sich für die Bond-Serie im Allgemeinen interessiert, dem sei die sehr interessante Dokumentation:
Der bekannteste Geheimagent der Welt ans Herz gelegt!

Dieser Bond ist realistischer und emotional geladen!

5 von 5 Punkten
Der Film basiert auf Ian Flemings Roman aus dem 1953, aber die Handlung spielt in der heutigen Zeit.
Casino Royale beginnt mit den ersten Schritten des jungen Geheimagenten James Bond (Daniel Craig), bevor er seine Lizenz zum Töten erhält. Der Agent durchlebt in dieser Szene eine Entwicklung seines Charakters, jedoch ist er keineswegs weniger gefährlich. Allerdings muss er noch viel lernen. Bond ist übermütig. Er trifft seine Entscheidungen nicht mit dem Kopf, sondern spontan aus dem Bauch heraus. Deshalb geht anfangs einiges schief. Trotzdem wird er innerhalb kürzester Zeit in den 00-Status befördert. Frisch mit der Lizenz zum Töten ausgestattet, schickt ihn M (Judi Dench), die Chefin des britischen Secret Service auf seine erste Mission, die ihn von Madagaskar über die Bahamas nach Montenegro führt. Dort findet ein Casino-Turnier statt, arrangiert von einem rücksichtslosen Bankier einer Terrororganisation. Le Chiffre (Mads Mikkelsen) hat vor, beim Pokern eine Millionensumme für die Gangster zu erspielen. Und nur einer kann ihn stoppen James Bond.
Dennoch unterstellt M Bond dem wachsamen Auge der Finanzbeamtin Vesper Lynd (Eva Green). Bond zweifelt anfangs an den Fähigkeiten der Agentin, doch die beiden meistern gemeinsam manch schwierige Situation, nachdem sie getarnt als Pärchen in das Hotel Splendid einchecken. Mit der Zeit entwickelt James Bond unerwartete Gefühle für Vesper Lynd, aber gleichzeitig muss er sich mit brutaler Gewalt gegen seine Gegner auseinander setzen. Le Chiffres Gerissenheit und Grausamkeit übersteigen Bonds Erwartungen. Dabei lernt er die erste und allerwichtigste Lektion: Vertraue niemandem!
In Casino Royale ist James Bond realistischer, kein Saubermann in Anzug und Krawatte mehr, und emotionaler als alle anderen Bond-Filme zuvor!
Daniel Craig ist ein anderer Bond in jeder Hinsicht. Er und eine strategische Neuausrichtung katapultierten Casino Royale zum erfolgreichsten 007-Abenteuer aller Zeiten!
Diese Collectors Edition 2 DVDs beinhaltet auf der Disc1 den Hauptfilm von der Lauflänge ca. 139 Min. Auf der zweiten Disc gibt es Bonusmaterial über Bond-Girls.

Ein Neuanfang,der sein mußte

5 von 5 Punkten
Endlich ein 007,der meiner meinung nach,alles richtig macht.

Hand aufs Herz:
Ausgenommen S.Connery,sind alle übrigen Darsteller des fiktiven,teilweise I.Flemmings eigenen Erlebnissen nachgempfundenen Agenten,Katalogmodelle.

Seit Casino Royal bin ich James Bond-Fan.

Die Qualität der BR gehört in meinen Augen und Ohren zur Referenz.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Das Leben des Brian ist eine religiöse Satire, die keine spezifische Religion oder Religionsführer (sagen wir einmal Jesus von Nazareth) verulkt. Es ist vielmehr ein Film, der sich einen Spaß daraus macht, religiösen Fanatismus und Heuchelei zu karikieren. Als der Film 1979 in die Kinos kam, sahen das jedoch bei weitem nicht alle Zuschauer aus diesem Blickwinkel, der Film wurde vielmehr, sagen wir es vorsichtig, kontrovers diskutiert.
Das Leben des Brian erzählt die Geschichte eines Burschen namens Brian (Graham Chapman), der an einem 25. Dezember geboren wurde -- in einer Scheune, unweit eines weitaus bedeutenderen Futtertroges in Betlehem. Fälschlicherweise wird er immer wieder für den Messias gehalten und somit manipuliert, ausgebeutet oder auch mal beschimpft. Und das von den verschiedensten religiösen und politischen Fraktionen.
Besonders einprägsame Momente sind beispielsweise die Eingangssequenz (mit einem Shirley Bassey ähnlichen James-Bond-Eingangssong), die Szene im Kolosseum von Jerusalem, in dem die erbitterte Feindschaft der jüdischen Widerstandsgruppen untereinander erklärt wird (es kämpft die Volksfront von Judäa gegen die Judäische Volksfront) sowie der Auftritt des lispelnden Pontius Pilatus (Michael Palin). Über alledem stehen natürlich die Angriffe auf den Fanatismus, in dem sogar der Verlust einer Sandale als religiöses Zeichen gewertet werden kann.
Das Leben des Brian ist nicht nur eine der witzigsten Arbeiten der Monty Pythons. Es ist auch eine unglaublich intelligente Satire. --Jim Emerson

Story

Zur Weihnachtszeit. Ein wohlbekannter Stall nahe Bethlehem. Hier wird Brian Cohen geboren. Die überglückliche Mutter Mandy wiegt ihren neugeborenen Sohn. Wie aus dem Nichts erscheinen drei Männer und geben sich als die drei Weisen aus dem Morgenland zu erkennen. Könige, die dem neugeborenen König der Juden mit Geschenken huldigen wollen. Natürlich hält Mandy die Typen für Betrunkene, die vielmehr der Flasche als einem Stern gefolgt sind. Die Weisen lassen sich nicht beirren. Doch schon bald erkennen sie ihren Irrtum. Sie sind im falschen Stall. Der wahre Messias ist nebenan. Natürlich sammeln sie die Geschenke wieder ein ...
Brian wächst indes zu einem normalen jungen Mann heran. Ein Teenager mit all den üblichen Problemen. Ein Sohn Israels und ganz in Übereinstimmung mit der Volksmeinung, dass die Römer aus dem Land verschwinden sollten, damit das Volk endlich wieder in Freiheit und Selbstbestimmung leben kann. Bis es soweit ist, kann man sich ja die Zeit mit der Steinigung von unliebsamen Mitmenschen wie beispielsweise Matthias vertreiben. Selbst schuld, wer sich blasphemisch äußert. Die Jahre vergehen ohne größere Aufregungen.
Die größte Erschütterung für Brian, der sich schon immer Gedanken über seine große Nase machte, ist es, von seiner Mutter zu erfahren, dass sein Vater keineswegs der verstorbene Mr. Cohen ist, sondern ein römischer Zenturio! Und das ihm, Brian! Wo er doch die Besatzungsmacht hasst wie die Pest. Die Wahrheit ist, sein Vater war Nortius Maximus. Zwischen dem Römer und Mandy erblühte einst eine große Liebe, begleitet von noch größeren Versprechungen. Nachdem der Lover aber von Mandy ausreichend erhalten hatte, was er wollte, war er dann doch verschwunden!
Brian, der inzwischen sein Leben als Otternasen- und Zaunkönigleberverkäufer auf dem Forum fristet, lernt Reg und Judith kennen. Beide gehören der “Volksfront von Judäa” an und kämpfen gegen Rom und dessen Politik. Die einzigen Typen, die sie noch mehr hassen als die Römer, sind die anderen Volksfront-Splittergruppen mit ähnlichen Namen ... Da will Brian natürlich sofort Mitglied werden. Und so erhält er seinen ersten subversiven Job. ROMANI ITE DOMUM (Romans Go Home) schreibt der frischgebackene Volksfront-Aktivist in großen Lettern an eine noch größere Wand. Natürlich schreibt er es zuerst falsch, aber ein netter Zenturio erweist sich als hilfreicher Sprachlehrer.
Die nächste Aktion ist schon größer angelegt. Reg, Judith, Francis, Matthias und andere des revolutionären Kommandos planen einen Überfall auf den Palast des Pilatus, um dessen Gattin zu entführen. Nach dem ausgeführten Auftrag will man den römischen Statthalter zwingen, das Land zu verlassen, andernfalls werde er seine Gattin nicht wiedersehen. Dummerweise hatte auch eine andere Gruppe, die ebenfalls für ein freies Galiläa eintritt, die gleiche Idee. Man stößt also aufeinander, gerät in Streit, kämpft, und Brian wird als einziger Überlebender verhaftet. Brian landet im Knast und der hoffnungsvolle Revoluzzer darf sich vom Zenturio die Frage gefallen lassen, auf welche Weise er am liebsten gekreuzigt würde?
Wider Erwarten überlebt Brian das Zusammentreffen mit dem sprachfehler-geschädigten Pontius Pilatus, übersteht sogar ein Zusammentreffen mit Aliens in deren Raumschiff (die ihn erst retten, um ihn dann doch in tödliche Gefahr zu bringen) und hat seine liebe Not mit falschen und anderen Propheten, bevor er sich plötzlich mit unerwarteten Konsequenzen konfrontiert sieht: Es gibt Menschen, die ihn für einen Propheten, für einen Meister halten, für den Messias. Brian hat Jünger, Anhänger, die bereit sind, ihm zu folgen. Aber er hat gar keine Lust, den Messias zu geben ...
Und so geht alles seinen erwarteten Gang. Brian von Nazareth landet schließlich doch in Pilatus’ Fängen – und der stellt die entscheidende Frage an das jüdische Volk: Wen wollt ihr am Kreuz und wen in Freiheit sehen?

Die DVD hätte es auch getan

2 von 5 Punkten
Das Bildmaterial ist leider nur OK. Die Unterschiede zur DVD sind manchmal sichtbar aber nicht das Geld wert. Als Tonspur gibt es entweder Dolby TrueHD oder Stereo. Besitzer von PC Blue-Ray oder älterer Verstärker schauen in die Röhre und hören Stereo. Keine Dolby 5.1 Spur. Alles in allem enttäuschend, auch wenn der Film Kult ist.

Topsatire

5 von 5 Punkten
Monty Pythons "Das Leben des Brian" ist der filmische Höhepunkt der britischen Klamauktruppe. Freunde des schwarzen englischen humors kommen hier voll auf ihre Kosten.
Alles was anderen heilig ist wird hier Schonungslos in die Pfanne gehauen.

Brian wird in Bethlehem im Nachbarstall von Jesus geboren und nimmt einen ähnlichen Lebensweg. Er ist zwar nicht der Sohn Gottes, schafft es aber nach einigen Irrungen und Wirrungen Schlussendlich auch zu seiner Kreuzigung zu kommen.

Wer Monty Python mag sollte sich diesen Film unbedingt ansehen.

einfach genial

5 von 5 Punkten
ich habe mir den film in deutsch und in englisch angesehen und muss ganz klar sagen die deutsche übersezung ist 100000000000000000000 mal besser als die englische und das mergt man schon in den ersten 5 min . mein gesamteindruck : den muss man einfach gesehen haben

Sollte Blue-Ray nicht ein Synoym für Qualität sein?

1 von 5 Punkten
Bei diesen ganzen 5- Sterne Toprezenionen musste ich mich einfach anmelden... Was bewertet ihr hier? Den Film braucht man nicht zu bewerten, jedenfalls nicht mit Sternen. Dieser ist Top - den sollte jeder kennen. Sollte nicht lieber das Medium bewertet werden und wie der Film darauf präsentiert wird? 4-5 Sterne unter der Rubrik DVD kann ich noch nachvollziehen, aber...

Bild und Ton ist nicht in HD Qualität? Was soll das auf einer Blue-Ray? Eine Film ala Indy Jones 1- 3 ohne DD5.1 hatte m.E. schon nichts auf einer DVD zu suchen. Wenn Sie die DVD/Blue-Ray teuer verkaufen, erwarte ich auch, das sie dort Arbeit investieren.

Klare Abzocke der Filmindustrie, eine Nachvertonung ist doch schon bei ähnlich alten Filmen gemacht worden.
Bitte nicht als Blue-Ray kaufen! Es sollte verboten werden, so etwas auf den Markt zu werfen. Zumindest könnte man mit dem "Nichtkauf" eine so schlechte Ausstattung rügen und verhindern, das es wieder so viel Schrott auf Blue-Ray produziert wird, wie es ihn auf dem DVD-Sektor gibt.

Wollte nur mal was loswerden...

5 von 5 Punkten
...nämlich 5 Sternen für einen meiner Lieblingsfilme. Was soll man zu das Leben des Brian noch sagen, was nicht schon gesagt worden ist. Deshalb lasse ich es lieber sein.

Produktbeschreibung

Wenn ein Mann seine Frau für eine andere verlässt, schlagen die Wellen der Wut und Leidenschaft hoch. Wenn dieser Mann obendrein ein König ist, setzt er mit seinen Liebschaften die Zukunft eines ganzen Königreichs aufs Spiel. Willkommen in der Welt von DIE TUDORS, der von der Kritik gefeierten Serie, die Englands erotischsten und zugleich zügellosesten König zum Leben erweckt. Als Henry VIII (Golden Globe®-Gewinner Jonathan Rhys Meyers) heftig um die verführerische Anne Boleyn (Natalie Dormer) wirbt, verschwören sich rivalisierende Mächte, darunter Sir Thomas More und der Papst (Peter O'Toole), um Henrys Autorität herauszufordern und seine Regentschaft zu stürzen. Erleben sie die lustvollste, blutigste - und zugleich faszinierendste - Regierungszeit der Geschichte.
Die zweite Staffel von DIE TUDORS ist ein absolutes Muss!

Einzelne herausragende schauspielerische Leistungen

4 von 5 Punkten
Auch die zweite Staffel der "Tudors" zeichnet sich durch einige herausragende schauspielerische Leistungen aus. Jeremy Northam spielt den von widersprüchlichen Gefühlen geplagten und von der Hinrichtung bedrohten Sir Thomas More überzeugend, tiefgründig und in zutiefst erschütternder Weise. Auch Peter OToole liefert als Papst eine hervorragende schauspielerische Leistung ab. Deshalb, insbesondere für die unvergeßliche darstellerische Leistung von Northam, vier Punkte für die dvd.

Alles andere ist leider sehr enttäuschend. Die Serie ist wiederum historisch unkorrekt, die Texte sind großenteils banal, und es wurde wiederum mehr Wert auf flache Effekte und Äußerlichkeiten gelegt als auf schauspielerische Fähigkeiten. Jonathan Rhys-Meyers schauspielert immer noch auf einem bedauerlichen Niveau, während sein in der Rolle weiterhin unverändertes Aussehen zu nehmen lächerlich wirkt. Vor allem ist zu beklagen, dass die meisten Darsteller, insbesondere Rhys-Meyer, unfähig sind, sich in die historische Welt und deren andersartiges Denken und Verhalten hineinzudenken. Leider gilt das auch für die Drehbuchautoren.

Enttäuschend sind auch wiederum die Extras ausgefallen. An Bild, Ton und Aussehen der Serie hingegen ist natürlich nicht gespart worden. Für wie oberflächlich halten die Produzenten ihre Zuschauer?

ENDLICH...

5 von 5 Punkten
boohh... ich freu mich jetzt schon.

Was ich schade fand war das Prosieben sagte das es ab Herbst weiter gehen sollen...dies ist aber leider nicht passiert.

YEAHHHHHH...

5 von 5 Punkten
...ich kann mich meiner Vorgängerin nur anschließen..., ENDLICH geht es weiter, das pompöse Historiendrama um Macht, Skandale und Mord..., heute Abend bei Pro7 geht's los..., mit vier weiteren Teilen in die zweite Staffel! Nur schade, dass immer eine Woche Wartezeit zwischen den Folgen liegt:-(.

Produktbeschreibung

Blu-ray Disc

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Das Streben nach Glück ist ein herzerwärmender Film der nicht nur demonstriert, wie gute, hart arbeitende Menschen fast über Nacht obdachlos werden können, sondern auch Will Smith Gelegenheit für eine Glanzvorstellung als heruntergekommener Vater gibt, der das Leben seiner Familie bessern möchte. Smith, der für gewöhnlich in leichtgängigen, burschikosen Rollen besetzt wird (siehe Men in Black, Independence Day) ist einfach wundervoll in diesem Film, selbst in den Szenen, die geradezu schamlos auf der großen Gefühlsklaviatur spielen. Der Film basiert auf der wahren Geschichte von Chris Gardner, einem Vertreter aus San Francisco, der zwischenzeitlich mit seinem Sohn (hier toll gespielt von Smiths eigenem Sohn Jaden) auf einer Herrentoilette Unterschlupf suchen musste. Gardners Weg aus dieser misslichen Lage hin zum großen Geschäftserfolg wurde seinerzeit in den USA bereits ausführlich medial aufbereitet, so dass das glückliche Ende auch hier jederzeit abzusehen ist und wenig echte Spannung entsteht. Und natürlich kann man bei so einer herrlich amerikanischen “Vom Tellerwäscher zum Millionär“-Geschichte nur mit einem Happy End rechnen. Das Schöne (und zu einem gewissen Teil auch das Spannende) an diesem Film ist die Art, wie die Geschichte erzählt wird. Obwohl er die ganze Zeit umher eilt, um Termine einzuhalten und sein Kind abzuholen, entwickeln sich die Dinge nicht sehr schnell für Chris. Als er ein Praktikum in einer angesehenen Börsenmakler-Firma ergattert, gibt es einen Haken: Es wird nicht bezahlt und eignet sich weitaus besser für Kinder reicher Eltern als einen alleinerziehenden Vater ohne sonstiges Einkommen. In vielen Szenen gerät man als Zuschauer mit Chris zusammen in Panik und fragt sich, wie er für sein Kind noch etwas zu Essen bekommen soll. Während Smith und sein Sohn Jaden viele schöne Momente miteinander teilen, fällt Thandie Newton leider nur die undankbare Rolle von Chris' schriller Ehefrau zu, welche die Familie früh im Film verlässt. Die Rolle ist keine besonders große Herausforderung für diese talentierte Schauspielerin, und ihr Abgang hat keine sonderlichen Auswirkungen auf den Verlauf der Handlung. Die große, inspirierende Geschichte, die sich schon im Titel andeutet (Das Streben nach Glück wird im berühmtesten Satz der amerikanischen Unabhängigkeitserklärung als Grundrecht aller Menschen bezeichnet), bekommt man aber auch ohne Newtons Zutun geliefert. Und Will Smith hat spätestens mit dieser heldenhaften Rolle bewiesen, dass in ihm weit mehr lauert als ein cooler Actionstar. --Jae-Ha Kim

wieviel pech kann ein mensch ertragen?

4 von 5 Punkten
eine menge, so scheint es wohl wenn man sich das leben von chris gardner (will smith) anschaut.
ein rückschlag nach dem anderen, eine krise folgt auf die nächsten.
trotzdem behält der arg gebeutelte vertreter seine positive lebenseinstellung, die er auch auf seinen kleinen sohn (jaden smith) überträgt.
zusammen meistern sie ihr leben und das anfangs mehr schlecht als recht.
aber wie das so im leben ist, irgendwann stellt sich das glück ein und alles wird gut.
so oder so ähnlich ist es dem echten chris gardner ergangen, dessen lebensgeschichte hier verfilmt wurde.
die darsteller vor allem will und jaden smith machen ihre sache hervorragend.
die story ist mitreissend und tiefgründig.
die dialoge sind auch gelungen.
die filmmusik fällt weder negativ noch positiv auf.
alles in allem also ein gelungenes biopic das manchmal etwas zu pathetisch wirkt, aber trotzdem überzeugen kann.

Will Smith und der amerikanische Traum

5 von 5 Punkten
Fünf Sterne für diesen Film, der einem zeigt, wie man Menschen ausbeuten kann.

Ich sehe nicht so sehr die Tellerwäscher/Millionär Geschichte in diesem Film, als vielmehr das unbarmherzige amerikanische System - nur der Beste gewinnt.
Besorgniserregend ist, daß genau diese Praktiken, die man in diesem Film zu sehen bekommt, auch in unseren Landen in den letzten Jahren an der Tagesordnung sind.

Will Smith und sein Sohn überzeugen in diesem herzwärmenden Film.

Anleitung zum Arschkriechen

1 von 5 Punkten
Eine, etwas hart klingende Überschrift zu diesem Film, aber es war genau der Eindruck, der mich dabei bewegte.
Derzeit, also seit 2007, schießen Filme der Marke *Based on a True Story* ja wie Raubkopierer mit der Kamera ins Kino. Also Filme, die nach einem realen Hintergrund gedreht wurden. Ein, meiner Meinung nach, recht übles Werk dieser Sorte Film ist das (Mach) werk *Streben nach Glück* mit dem eigentlich recht begabten Will Smith in der Hauptrolle. Er stellt den Vertreter für seine sperrige und sehr unnötige Knochendichtemessmaschinen Chris Gardner dar, der in den achtziger Jahren des Ronald Reagan auf eine sehr kriechende Art Karriere gemacht haben soll. Will Smith, der ja schon in der Schmonzette *Hitch der Date Doktor* nicht sonderlich geglänzt hat, ist mit der Darstellung des Chris Gardner nicht sehr gut beraten gewesen, denn es mag ja sein, das Smith seine Palette dessen, was er darstellen kann, mal so zeigen wollte, aber für cineastisch simple Leute wie mich ist das auf Dauer einfach nur langweilig. Wenn es unter Reagan noch geklappt haben mag, durch unterwürfiges Schleimen und Kriechen einen gut bezahlten Job zu bekommen, so ist das im Amerika des George Bush, denn noch regiert der ja, schlichte Fantasy. Würde heute ein Farbiger sich der Limousine eines Millionärs so nähern würde, wie Chris Gardner zu seiner Zeit, würde er von den Leibwächtern erstmal über den Haufen geschossen werden, bevor er den Millionär mit Fragen zu dessen persönlicher Laufbahn belästigen kann. Nur im Film klappt das noch und Will Smith als Chris Gardner schleimt nicht nur nach Kräften recht widerlich, sondern verlässt sogar seine Frau, wird obdachlos und schleppt seinen Sohn Christopher, im Film von Smiths realem Sohn Jaden Smith dargestellt nicht nur zum Übernachten auf die Straße, auf Bahnhöfe und sogar in zweifelhafte Hotels für Obdachlose, während er selbst ein unbezahltes (!) Praktikum macht und nebenbei zur Schule geht.
Das Ende ist absehbar und historisch belegt, denn Chris Gardner bekommt natürlich den begehrten Job als Investmentbanker. Ich habe dieses Werk nur auf Premiere gesehen, war sauer über die vergeudete Zeit und auf Will Smith, der mich mit seinen Schmonzetten langsam etwas nervt. Der Film kommt bei mir nur auf magere 4/10 und die 4 gibt es bei mir auch nur für Jaden Smith, der seinen berühmten Vater durch seine Natürlichkeit auch schon mal an die Wand spielt. Der devote Familienvater Will Smith geht mir einfach auf den Kranz, ich hätte gerne den Actionhelden Will Smith zurück, der sich bei Bedarf auch mit Aliens prügeln kann und diese Lobhudelei auf den American Way of Life geht mir ganz besonders vorbei, schon weil ihr jeder aktuelle Bezug fehlt. Menschen, die ihre Ziele im Leben nur im devoten Kriechgang erreichen, widerstreben völlig meiner Natur. Auch als Film. Will Smith, den kriechenden Softie will ich für meinen Teil nicht sehen, ich mochte den unterhaltsamen Will Smith. Dem Thema Arbeitslosigkeit ist auch im Film nicht mit devoter Unterwürfigkeit nicht zu begegnen. Wenn Will Smith unbedingt Dramen spielen möchte, hat da William Shakespeare noch einige geschrieben, die auf eine filmische Umsetzung warten und wie sowas geht, hat Kollege Mel Gibson und auch andere schon vorgemacht.

Wahre Begebenheit - berührend dargestellt!

5 von 5 Punkten
Nähere Information zum Film möchte ich hier nicht noch einmal erläutern, sondern einfach nur betonen, dass es ein wirklich wunderbarer Film mit einer berührenden Geschichte ist. - Auch der Punkt "Im Gespräch mit Chris Gardener" unter den Extras ist sehr interessant und berührend!
Absolut sehenswerter Film!!!

Einer der besten Verkaufsfilme aller Zeiten

5 von 5 Punkten
Das Streben nach Glück von und mit Will Smith ist einer der besten Verkaufsfilme aller Zeiten. Es basiert auf einer wahren Geschichte. Der alleinerziehende Vater Chris Gardner nimmt ein unbezahlte Parktikum bei der Investmentbank Dean Witter an. Am Ende erhält als einziger von mehreren Dutzend Bewerbern, die miesten Kinder reicher und mächtiger Eltern, den Job. Warum?

Weil er anders handelt als die anderen. Er telefoniert sehr viel und diszipliniert und wagt sich an die ganz großen Tiere heran. Ein Lehrstück, über die Macht der Telefonakquise bei der Neukundengewinnung. Ein Film den jeder sehen sollte, der Angst hat zum Hörer zu greifen und potentieller Kunden anzurufen.

Will Smith, ist im realen Leben selbst einer besten Verkäufer in Hollywood. Er ist eine Box Office Gurantee. Das sind Schauspieler, die stets für volle Kinokassen sorgen dazu gehören zur Zeit noch Matt Damon, George Cloony und Jack Nicholson. Allen anderen kosten im Durchschnitt mehr als Sie verdienen.

Produktbeschreibung

Sony Pictures Die Tudors - Die komplette 1. Season (3 Discs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 03.07.08

Aus der Amazon.de-Redaktion

The Tudors mag gleiche Thema abdecken wie die BBC-Serie The Six Wives of Henry VIII aus dem Jahre 1970, aber es handelt sich hierbei in jeglicher Hinsicht um eine gänzlich andere Herangehensweise an ein historisches Drama. The Tudors stellt auf aufreizende und gewalttätige Art und Weise Heinrich den Achten (Jonathan Rhys Meyers) als jungen Mann sowohl voller Leidenschaft als auch Ehrgeiz dar, der von hemmungsloser sexueller Energie angetrieben wird sowie dem Wunsch, seinem Königreich noch in jungen Jahren einen Erben zu schenken.
Wenn er nicht gerade mit jeder verfügbaren Schönheit schläft - egal, wessen Tochter oder Ehefrau diese auch sein mag - spielt er mit dem Gedanken, gegen Frankreich in den Krieg zu ziehen. Jedoch ist er aber auch anderen Ideen zugeneigt, darunter auch die Ratschläge seines Lordkanzlers Kardinal Wolsey (Sam Neill), der seinen König dazu bringen will, einen universellen Friedensvertrag für ganz Europa zu unterzeichnen. Heinrichs feuriges Temperament gefährdet eine solche Vorgehensweise, aber Wolsey besteht darauf - in der Hoffnung, dadurch Frankreichs Unterstützung für seinen eigenen möglichen Aufstieg zum Papsttum zu erhalten. Seine Hoffnungen erfüllen sich jedoch nicht, und sein Glück wendet sich, als Heinrichs Wunsch, Anne Boleyn (Natalie Dormer) zu heiraten, Wolsey in eine Rolle zwingt, nach der er in Rom um eine Untersuchung der Legitimität von Heinrichs Hochzeit mit Königin Katharina ersuchen muss.
Heinrichs gewitzte Allianz mit dem König von Spanien ist ein weiteres Beispiel dafür, dass er sich mehr Einfluss auf europäischer Ebene wünscht. Aber auch hier zeigt sich seine Leidenschaft für eine andere Frau als weiteres Hindernis. Im Rahmen der zehn Episoden der ersten Staffel wächst Heinrichs Selbstvertrauen als Monarch, während die persönlichen Interessen sein Urteilsvermögen darüber trüben, einen Beitrag zu Europas Fortschritt zu leisten. Die Serie beleuchtet die historischen Gegebenheiten ausführlich und spannend und erlaubt zugleich einen leicht voyeuristischen Einblick in Heinrichs Liebesleben, voller kerzenbeleuchteter Haut und wildem Getümmel im königlichen Bett. Die faszinierendsten Charaktere der Serie sind jene, die die Verbindung zwischen Heinrichs Libido und seiner Machtausübung erkennen - darunter Boleyns eigener Vater (Nick Dunning), der Anne dazu bewegt, dran zu bleiben. Holla. --Tom Keogh

Produktbeschreibung

Leidenschaftlich. Mächtig. Unvergesslich.
Emmy®-Kandidat und Golden Globe®-Gewinner Jonathan Rhys Meyers (Elvis, Mission Impossible III) spielt König Heinrich VIII, wie er noch nie zuvor zu sehen war: attraktiv, leidenschaftlich, mit anderen Worten: als den „heißesten Heinrich VIII aller Zeiten“*. Mit unbändiger Machtgier und einem großen Appetit für die Liebe regiert der atemberaubend gut aussehende junge König sein Reich so, wie er sein Leben führt - mit hemmungsloser Hingabe. Die erste Staffel der Serie THE TUDORS erzählt die unbekannte Geschichte des temperamentvollen Tyrannen, dessen Regierungszeit von Verrat, Treuebruch und Intrigen gekennzeichnet war. Sehen Sie Sam Neill, Natalie Dormer, Jeremy Northam und Gabrielle Anwar in einer „faszinierenden und spannenden“** Dramaserie.
Kurzbewertung:
THE TUDORS ist eine opulent ausgestattete und aufwändig produzierte Kostüm-Serie um Liebe, Krieg und Intrigen am englischen Hof zur Zeit von König Heinrich VIII (1491 - 1542). In den USA war THE TUDORS die absolute Erfolgsserie beim Sender SHOWTIME und erreichte auch in Großbritannien und Kanada Sensations-Quoten. Im Rahmen der Irish Film & Television Awards 2008 räumte THE TUDORS gleich 7 Auszeichnungen ab. Als ausführender Produzent zeichnet sich Historien-Spezialist Michael Hirst (Elisabeth - Das goldene Königreich) verantwortlich.

Großartig gemachte Serie über das Leben Henry VIII.

4 von 5 Punkten
Bislang interessierte mich die Epoche von Henry VIII. kaum bis gar nicht, aber nach Austrahlung der ersten Staffel dieser Serie änderte sich das. Da ich nur sehr oberflächlich weiß wie der historische Hintergrund um den englischen König, der nicht nur durch zahlreiche Frauen und Liebschaften berühmt, bzw. berüchtigt ist, sondern für eine große aber kurze Liebe sogar die Kirchenstruktur in England komplett auf den Kopf gestellt hat, kann ich über die Korrektheit der Geschichte auch kein Urteil bilden. Dennoch gefiel mir die erste Staffel der Serie sehr gut. Nicht nur die wunderbaren Sets und die durch und durch stimmige Handlung, sondern auch die Schauspieler passen in meinen Augen in diesen stimmungsvollen Film.
Ein Augenschmaus durch und durch. Dank der sehr aufwenig gestalteten Sets und der ebenso beeindruckenden Kostüme brachte mir diese Serie zum ersten Mal das Leben am englischen Königshof der Tudors wirklich nahe. Sehr gut gefallen hat mir der Hauptdarsteller, der einmal nicht wie in allen anderen Filmen um das extentrische englische Staatsoberhaupt, übertrieben aufgedunsen daherkommt, sondern wohl mehr der Gestalt des jungen Königs gerecht wird. Meines Wissens wurde Henry erst in späteren Jahren extrem füllig, nachdem er sich den sportlichen Herausforderungen junger Jahre nicht mehr gewachsen sah.
Alles in allem kann ich diese Serie allen empfehlen, die gerne einmal das Leben Henry VIII. kennen lernen möchten und das ganz ohne eingestaubte Geschichtsbücher.
Zum Glück ist nun die zweite Staffel angelaufen, welche ich mit Spannung verfolgen werde!

wunderbar

5 von 5 Punkten
Ideale Besetzungen, wunderschöne Bilder, minutiöse Beleuchtung diplomatischer und zwischenmenschlicher Beziehungen. Menschen zwischen Liebe, gesellschaftlichen Zwängen, Machtstreben und Wahnsinn. Allen voran ein Berserker, der die perfekte Darstellung eines solchen abliefert - Jonathan Rhys-Myers. Hut ab vor dieser schauspielerischen Leistung. Ich freue mich auf die zweite Staffel und kann dieses Produkt geschichtlich interessierten Zuschauern wärmstens empfehlen.

Geschichte lebt

5 von 5 Punkten
The Tudors ist meiner Meinung nach eine sehr gelungene Verfilmung eines Lebensabschnitts von Henry VIII - König von England. Alle Intrigen, die allgemeine Stimmung am Hofe, Henry's Denken, seine Frauen, die Machtspiele der Politiker werden sehr gut und verständlich dargestellt. Obwohl kein historisches Vorwissen nötig ist um alles zu verstehen macht es meiner Meinung nach mehr Spaß wenn mann die Geschichte Englands in groben Zügen im Kopf hat.

:-O

5 von 5 Punkten
Was anderes als SUPER - TOLL kann ich nicht sagen!!!!

Mir hat es gefallen und ich finde es schade das hier negative Bewertungen sind. Wer Filme mag, mag auch die Serie. ;)

Ich war positiv überrascht!

4 von 5 Punkten
Zuallerst:
Ich weiß "The Tudors" nimmt es mit der Geschichte nicht ganz so genau, so dass zum Beispiel die Schwestern Heinrichs VIII. Margaret (Frau Jakobs IV. von Schottland) und Mary (erst Frau Ludwigs XII. von Frankreich und dann Charles Brandons) zu einer Person vermischt werden, die erst den greisen König von Portugal und dann Charles Brandon heiratet, was ja nun historisch völlig unkorrekt ist. Und mir ist bewusst, dass das die Menschen, die hier Geschichte authentisch verfilmt sehen möchten, sicherlich stören, wenn nicht so gar sehr stören wird. Ich persönlich weiß jedoch zu wenig über Heinrich VIII. und die Geschehnisse um ihn herum, um da noch Genaueres schildern zu können oder die Serie folglich schlecht zu finden. Daher möchte ich hier nur aufführen, warum ich "The Tudors" gut finde, auch wenn ich weiß, dass da einiges nicht korrekt ist.
Zuallererst wären da die unglaublich talentierten Schauspieler wie Jonathan Rhys Meyers, Sam Neill, Steven Waddington, Jeremy Northam und Maria Doyle Kennedy, von denen Letztere mich besonders beeindruckt hat. Des Weiteren wunderschöne Kostüme und detailverliebte Sets (Heinrichs VIII. großer Held ist der Lancasterkönig Heinrich V. und eben dessen Portrait hängt in einem Raum, in dem Heinrich VIII. oft gezeigt wird, weshalb ich dauerschmunzeln musste) mit tollen Kulissen und Schauplätzen, was alles für sehr ästhetische Bilder sorgt.
Hinzu kommt aber außerdem, dass es sich bei "The Tudors" nicht, wie ich nach dem Ansehen vieler Videos auf youtube befürchtete, um eine einzige "Beischlaforgie" handelt, die Heinrich VIII. als, ich will es mal so ausdrücken, König mit nervösem Hosenstall zeigt (Es gibt gewisse Szenen, aber nicht soviele, dass man sich an den Kopf packen müsste) sondern wirklich versucht den König menschlich darzustellen. So ist er einerseits risikoreudig und in sexueller Hinsicht vergnügungssüchtig, aber auch ein liebender und stolzer Vater; Respektsperson, aber auch Freund; fürchtet einerseits Krankheiten und um die Thronfolge, ist aber auch ein gerechter und verständiger Mensch; er ist hitzköpfig, gebieterisch und aufbrausend, aber auch leidenschaftlich, liebend und besorgt. So wird er dann auch mal zweifelnd und mal oben auf dargestellt, aber immer vielschichtig und niemals eindimensional. Und das finde ich das Tolle an "The Tudors", denn vielleicht ist das nicht der echte Heinrich VIII. (Vielleicht wird er zu positiv dargestellt), aber sicher ist es ein realistisches Bild von einem Monarchen und seinem von Machthungrigen erfüllten Hof, wo wenig echte Freunde sind.
Aber auch die anderen Charaktere werden vielschichtig dargestellt und kommen nicht zu kurz. Wobei mir persönlich besonders die Darstellung Königin Katharinas von Aragon gefiel und das gezeigt wird, wie sehr Anne Boleyn eigentlich benutzt wird, bevor sie eigenhändig aktiv wird. Ich mochte aber auch sehr die Episode mit William Compton und Thomas Tallis (wenn auch fiktiv), eine Szene zwischen den beiden Königinnen Katharina von England und Claude von Frankreich während des englisch-französischen Gipfeltreffens und eine Szene mit Claude von Frankreich und Charles Brandon.
Daher vergebe ich für "The Tudors" 4 Sterne (obwohl die Serie auch fünf verdient hätte), weil die Serie eben nur teilauthentisch ist. Ich lege sie aber prinzipiell jedem ans Herz, der über historische Ungenauigkeiten hinwegsehen kann und ein realistisches Bild auf höfisches Leben im 16. Jahrhundert sehen will, denn der wird sich bestimmt gut unterhalten fühlen.