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Produktbeschreibung

Warner Home Der Zauberer von Oz, USK/FSK: oA VÃ-Datum: 09.08.01

Aus der Amazon.de-Redaktion

Als Der Zauberer von Oz in Hollywoods goldenem Jahr 1939 herausgebracht wurde, war er noch lange nicht der Dauerbrenner, der er in der Folgezeit erst werden sollte. Gewiss, der Film machte damals ansehnliche Umsätze, aber erst mit seinem Fernsehdebüt ging die Popularität dieses Familienfavoriten in die Höhe. Auch wenn die Fernsehausstrahlungen von Der Zauberer von Oz inzwischen von Medienmogul Ted Turner kontrolliert werden (der sich die Rechte daran gesichert hat), war es das Aufkommen des Videos, das diesem quirligen Musikfilm ("Somewhere Over the Rainbow") einen festen Platz im Repertoire der großen amerikanischen Filmklassiker bescherte. Die junge Dorothy Gale (Judy Garland), ihr Hund Toto sowie ihre drei Weggefährten auf der gelbgepflasterten Straße ins Zauberland Oz -- der Blechmann (Jack Haley), der feige Löwe (Bert Lahr) und die Vogelscheuche (Ray Bolger) -- wurden zu Ikonen der Popkultur und zentralen Figuren des Kinderfantasyfilms. Als Böse Hexe, die es auf Dorothys verzauberte rote Schuhe abgesehen hat, gebührte Margaret Hamilton die unrühmliche Ehre, über sechs Jahrzehnte lang Kindern einen mächtigen Schrecken einzujagen.
Der Film ist immer noch so frisch, furchterregend und komisch wie bei seiner Erstausstrahlung. Auch wenn er vielleicht einige recht freizügige Abweichungen von der Originalgeschichte von L. Frank Baum aufweisen mag, ist er trotz dieser Eigenständigkeiten als spektakulärer Fantasyfilm dem Vermächtnis Baums treu geblieben. Dem dynamischen Produktionsdesign entsprechend in herrlichem Technicolor gedreht (allein schon das Land der Munchkins ist eine einzige psychedelische Explosion an Farben und Dekor), mag Der Zauberer von Oz nach all den Jahren nicht nach jedermanns Geschmack sein. Dennoch -- Kinder jeglichen Alters müssen diesen Klassiker einfach gesehen haben. --Jeff Shannon

Amazon.de DVD-Bewertung

Um mit dem alten deutschen Verleihtitel dieses Films (Das zauberhafte Land) zu sprechen: diese DVD bietet ein zauberhaftes Bonusmaterial.
Zunächst gibt es die 50-minütige Dokumentation "The Wonderful Wizard of Oz: The Making of a Movie Classic", die von Angela Lansbury (Mord ist ihr Hobby) präsentiert wird und tiefe Einsichten in die Entstehung und die Erfolgsgeschichte des Filmes gibt. Produzent Mervyn LeRoy, "Dorothy" Judy Garland, die Darsteller Ray Bolger, Jack Haley und viele andere Schauspieler und Regisseure geben Interviews. Die Auswahl an historischen Film-, Bild- und Tonmaterial über Stars und Macher ist ein Fest für Filmfreunde. Jedes der 25 Kapitel, so etwa über die einzelnen Charaktere, die Regisseure (!), die Musik, das Drehbuch oder die Effekte ist hier direkt anwählbar.
Unter der Rubrik "Nicht verwendetes Material" finden sich die (wesentlich wildere) erste Version des Vogelscheuchentanzes, sowie Szenen, die allein als Tonspur enthalten sind. Diese vier, darunter jene mit der ersten Besetzung des Zinnmannes, Buddy Ebsen, werden mit Fotos und Dokumentaraufnahmen der Dreharbeiten unterlegt.
"Hinter den Kulissen" bietet reiches Material an Skizzen und Storyboards, Kostüm- und Make-up-Proben, Starporträts, Pläne zur Entstehung des Spezialeffekte sowie Fotos von der Nachbearbeitung. Besonders interessant ist das 16mm-Dokumentarmaterial des Filmkomponisten Harold Arlen, das dieser während der Dreharbeiten und Kostümproben drehte. Zwei Ausschnitte aus zeitgenössische Dokumentationen geben kurze Einblicke in Dreharbeiten und Kinovorstellungen.
Eine besondere Freude für Filmfans sind die Ausschnitte aus den beiden "Oz"-Stummfilmen von 1914 und 1925, sowie aus dem 1933 entstandenen Cartoon.
"Unsterbliches Oz" enthält drei 1979 entstandene Interviews mit Margaret Hamilton (Die böse Hexe des Westens), Ray Bolger (Vogelscheuche) und Jack Haley (Zinnmann), eine Fotoauswahl der Filmpremieren und der Oscarverleihung, sowie eine Galerie von internationalen Kinoplakaten. Zusätzlich gibt es Ausschnitte aus dem Zeichentrickfilm Off to see the Wizard von 1967 und einen Filmclip über die Oscar-Gewinner 1940. Schließlich gilt es noch zwei zeitgenössische Radiowerbungen und achtzehn Audiotracks von Testaufnahmen der Songs zu lauschen.
Eine Sammlung von Kinotrailern -- der Teaser von 1939, die beiden Wiederaufführungstrailer von 1949, den Wiederaufführungstrailer von 1970 sowie jener für die digital restaurierte Fassung von 1998 -- jeweils mit einführendem Textkommentar rundet das Bonusmaterial ab. Der englische Ton ist in Dolby Digital 5.1., die deutsche Synchronfassung ist wie auch die spanische leider nur in Mono. Untertitel gibt es in neunzehn Sprachen, sowie Textfassungen für Hörgeschädigte auf Deutsch und Englisch. --Alexander Röder

Ein schöner Film, nicht nur für Kinder!

5 von 5 Punkten
Kaum zu glauben, dass dieser Film vor über 60 Jahren gedreht wurde! Die Geschichte vom Zauberer von Oz dürfte bekannt sein, da sie schon sehr oft in verschiedenen Versionen verfilmt wurde, aber diese Version gefällt mir einfach am besten. Die Figuren sind so liebevoll und es macht einfach Spaß in diese Märchenwelt einzutauchen. Auch die verschiedenen musikalischen Einlagen sind auf keinen Fall störend und was ich ganz wichtig finde, ist, dass sie nicht ins Deutsche übersetzt wurden. Ich kann den Film nur empfehlen und nicht nur für Kinder!
Übrigens hat die DVD sehr schöne Extras. Also, unbedingt ansehen!!

Wunderschön

5 von 5 Punkten
Kauftip!!! Empfehlenswert. Super restauriert. Kann man wirklich andauernd gucken, vor allem,wenn man Kinder hat. Das Geld lohnt sich. Für Sammler sowieso ein Pflichtfilm. setzen!

OZ OZ OZ BUm BUm BUm over RainBo(WO) Bow Bow

4 von 5 Punkten
Nostalgie pur, schönste Schmalzsongs, wunderbare Zuckerbonbonfarben in Endlostudiokulissen und natürlich Judy Garland.... der Farb"u(h)r"filme der Anfangszeit......
Was will man mehr: Gut und Böse sauber voneinander getrennt, Freunde fürs Leben und die Naivität, daß immer im Leben der liebe Gott, die Liebe und das reine Herz alles Übel überwinden.
Ja somewhere....da wer ich gern auch wer!

Ein Meisterwerk der Filmgeschichte

5 von 5 Punkten
Wer kennt die Geschichte nicht? Dorothy lebt auf einer Farm in Kansas, doch eines Tages trägt ein Wirbelsturm das Haus in ein Land names Oz. Um wieder nach Hause zurückkehren zu können, benötigt sie die Hilfe des Zauberers von Oz. Auf dem Weg dorthin begegnet sie nach und nach ihren Begleitern, die sie zum Zauberer begleiten. Denn die Vögelscheuche wünscht sich Verstand, der Zinnmann ein Herz, und der feige Löwe Mut. Zu kämpfen hat die Gruppe mit der bösen Hexe des Westens.

Ein ganz großer Klassiker und einer der ersten Farbfilme. Der Film ist nun fast 70 Jahre alt und wirkt immer noch taufrisch. Das Budget lag damals bei 2,7 Millionen Dollar (hätte dem Verantwortlichen bei MGM fast den Job gekostet), somit war der Film seinerzeit extrem teuer, und das sieht man ihm sogar jetzt noch an: Viele Komparsen, tolle Farben, schön gemachte FX und prächtige Kulissen, die nach dem heutigen Maßstab natürlich nicht mehr sehr echt aussehen, was aber nie stört, sondern irgendwie sogar den Reiz ausmacht. Üppige Kostüme und Ausstattung, z.B. die Vogelscheuche, der Zinnmann und der Löwe sehen auch im Jahr 2008 noch Klasse aus, diese Kostüme waren so richtig gut gemacht. Insgesamt ein optischer Leckerbissen, dieser Film ist im wahrsten Sinne des Wortes schön.
Zwar ist der Film ein unterhaltsames Musical mit richtig guten Liedern (die zum Glück auch in der deutschen Synchro nicht übersetzt wurden) und guten Darstellern, kann aber auch herrlich düster werden: Die Hexe, die mit ihren bizarren fliegenden Affen und Wachen in einem finsteren Schloß lebt, kommt sehr stimmig und unheimlich rüber. Da habe ich mich als Kind selbst ein wenig gegruselt. Nicht ohne Grund zählt die böse Hexe des Westens (Margaret Hamilton) zu den besten Bösewichten der Filmgeschichte.

Die DVD ist eine der Scheiben, bei der sich das Bonusmaterial 100%ig lohnt. Eine wirklich interessante Dokumentation (50 Minuten), gute Fotogalerien, Interviews, Mitschnitte der Tonaufnahmen, Ausschnitte aus dem Oz Stummfilm (mit Oliver Hardy als Tinman) und vieles mehr. Alternativ gibt es auch den Film auch als Special Edition mit noch mehr Bonusmaterial.

Ein Meisterwerk der Filmgeschichte. Unterhaltsam, atmosphärisch, schön und absolut zeitlos. Besser könnte man diesen Film nicht machen.

Unsterblich schön!

5 von 5 Punkten
Schon zu Kindheittagen haben ich die Musical-Verfilmung "Der Zauberer von Oz" gerne gesehen und vor kurzem mir endlich den Film auf DVD zugelegt. Und ich muss sagen, der Film hat in keinsterweise etwas von seinem Charme verloren. Selbst über ein Jahrzehnt nachdem ich ihn das letzte Mal gesehen habe, macht er immer noch Spaß. Die Lieder sind toll, ebenso der Reiz der Bilder, welcher nie abzunehmen scheint. So vergisst man beim gucken doch fast, dass der Film schon mehr als ein halbes Jahrzehnt auf dem Buckel hat. Ich frage mich dabei, welche heutige Hollywood-Produktion mag diesen Effekt noch erreichen!?

Fazit: "Der Zauberer von Oz" ist ein traumhafter Klassiker der in keiner DVD-Sammlung fehlen sollte. Die Bildqualität ist wirklich gut und die DVD bietet auch noch den Englischen Originalton in guter Qualität.

Produktbeschreibung

Vom Winde verweht DV

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Warner Home Vom Winde verweht, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 06.12.00

Aus der Amazon.de-Redaktion

Bis Titanic galt er als der größte Liebesfilm aller Zeiten. Vom Winde verweht, die Adaption des gleichnamigen Bestsellers von Margaret Mitchell, erzählt die tragische Liebesgeschichte von Scarlett O'Hara (Vivien Leigh) und Rhett Butler (Clark Gable), eingebettet in die Wirren des amerikanischen Bürgerkriegs. Von Tara, einer Südstaatenplantage, zieht Scarlett nach Atlanta. Sie ist bereits Kriegswitwe, als sie nach langem und beharrlichen Werben Butlers diesen schließlich erhört. Aber nachdem ihre Tochter bei einem Reitunfall zu Tode kommt und Scarlett ihr zweites Kind durch eine Fehlgeburt verliert, verliert sie auch Rhett, den sie endlich lieben gelernt hat. Aber da ist immer noch Tara...
Auch heute, über sechzig Jahre nach der ersten Aufführung, hat der Film nichts von seiner Kraft verloren. In den Milleniumcharts steht Vom Winde verweht immer noch auf Platz Eins der erfolgreichsten Filme aller Zeiten. Insgesamt gewann der Klassiker acht Oscars, unter anderem für Bester Film, Beste Hauptrolle und Beste Regie. Produzent David O. Selznick suchte lange nach einer Hauptdarstellerin, die er letztendlich in Vivien Leigh fand, der damaligen Ehefrau von Laurence Olivier. Mit Olivia de Havilland und Leslie Howard. Notizen am Rande: Ausser David O. Selznick arbeiteten fünf weitere Regisseure an diesem Film: George Cukor, Sam Wood, William Cameron Menzies, King Vidor, Victor Flemming. David O. Selznick produzierte ebenfalls Hitchcocks Rebecca.
Freunde von Originalfassungen werden sich freuen: Auf diesem Video ist der Film sowohl in deutscher als auch in englischer Sprache zu sehen. Falls Sie jemals die Gelegenheit haben sollten, Vom Winde verweht auf einer großen Leinwand zu sehen, tun Sie sich den Gefallen und nutzen diese Chance. --Ursula Steingaß

ziemlich gut

5 von 5 Punkten
habe den film gerade eben geschaut. er ist wirklich gut gemacht und ziemlich buchbezogen (was man nicht von vielen büchern sagen kann, die verfilmt wurden...oder irgendwie x)
und zu der damaligen zeit hat er seine 10oscars wirklich verdient.
alle die den film schauen wollen, sollten davor das buch gelesen haben (ist zwar ein schinken 1100seiten..aber die haben es in sich :)
im buch wird die beziehung zu rhetts kleiner tochter viel besser und herzlicher beschrieben. und melli ist im buch ein richtiges engelchen..
im film gibt es viele kurzszenen..

Dieser Film ist ein "PITA": Pain In The Ass

2 von 5 Punkten
Wo ist meine "Vom Winde verweht"-DVD ? Hat sie der Wind verweht oder hat sie sich ein zu Gast gewesener Filmfreund heimlich gekrallt ? Stört mich nicht weiter. Ich gucke den schmalzigen Schmachtfetzen eh nie mehr.

Ich brauche mindestens 10 Sterne !!!!!

5 von 5 Punkten
Hallo ?
Wie kann Jemand über diesen Film nur einen Hauch Negatives verstreuen ?
Er ist der Hammer - nicht zu toppen. Keine anderes Paar besitzt dieses Charisma. Besetzung in Perfektion. Ich kann immernoch nicht glauben, das es Menschen gibt, die dieses filmische Kunstwerk nicht gesehen haben. Ich muß zugeben, man sollte das Buch nicht mit ihm gleichsetzen, muß man aber auch nicht. Der Schwerpunkt liegt hier ganz klar auf der Liebesgeschichte der Hauptfiguren, Rhett und Scarlett. Allein die Namen sind schon Programm..... ihr merkt, es fällt mir schwer neutrale Äußerungen zu machen, aber wenn man diesen Film einmal liebt, dann liebt man ihn wirklich.

ein Weltklassiker, eine sehenswerte Legende.....

5 von 5 Punkten
Eine rührende Szene in der Mitte des Films - Rhett gesteht Scarlett seine Liebe und küsst sie zärtlich, dafür bekommt er eine Ohrfeige.... Wer kennt diese Szene nicht? Wer kennt sie nicht die Verfilmung des berühmten Weltklassikers, den König unter den Bestsellern Vom Winde verweht von Margaret Mitschell? Mit der damals noch unbekannten, aber überzeugenden Vivien Leigh als Scarlett O'Hara und den unvergesslichen Clark Gable als Rhett. Ein Traumpaar der Filmgeschichte. Wir alle kennen und lieben diese Südstaatenepos Saga.

Für mich ist der Film wie eine LEGENDE und ich liebe Legenden. Den Film habe ich schon so oft angeschaut und jedesmal berührt er mich auf's Neue. Nachdem ich kürzlich vom Buch Rhett von McCaig so begeistert war, musste ich mir auch den Film unbedingt wieder ansehen. Ich war anders nicht mehr zu retten, da bei mir das Rhett-Fieber ausgebrochen ist...

Das Bild von der Filmfigur Rhett wurde für mich klarer denn je. Ich konnte viele Szenen mit Rhett besser deuten und er hat mich tief überzeugt. Seine Lebensgeschichte, so wie seine einzigartige Liebe zu Scarlett O'Hara, gesehen aus seiner Perspektive, hat mich überwältigt. Ich habe es nie verstanden, wie er es aushielt, Scarlett so tief zu lieben, zu begehren, währenddessen sie sich buchstäblich nach Ashley Wilkes verzerrte. Jetz weiss ich es. Bei Donald McCaig sickern Rhetts Gefühle aus dem Verborgenen hervor. Rhett hielt es aus nicht geliebt zu werden. Doch er konnte nicht leben, ohne zu lieben.... Die Liebe zu seiner kleinen Schwester Rosemary half ihm in seiner Jugend über vieles hinweg. Er begehrte und liebte Scarlett O'Hara und überalles liebte er seine Tochter Bonnie Blue. Doch die Ereignisse überschlagen sich.... Die eigensinnige, trotzige und dickköpfige Scarlett kann ihm keinen Halt bieten, als er am Boden zerstört ist....Es bricht einem fast das Herz.

Wir erleben auch eine zunehmend vernünftige, stolze, starke und manchmal verzweifelte Scarlett O'Hara, wenn es um ihr Land Tara geht. Und irgendwann erkennt sie, dass sie für Rhett doch viel mehr empfindet als sie zugeben will. Ob es nur nicht zu spät ist?

Ich war von dem Film begeisterter denn je. Nur eine kleine Kritik gilt der Musik, die ich immer schon ein wenig hässlich fand. Ich persönlich würde mir eine andere Filmmusik dazu wünschen, so eine Art Hans Zimmer Musik.

Mit dem Hintergrundwissen durch das Buch Rhett von Donald McCaig ( der eigens von den Nachlassverwaltern Margaret Mitchells autorisiert wurde, den neuen Roman auf der Grundlage Vom Winde verweht zu verfassen ), bekam der Film für mich eine ganz andere Bedeutung mit einem noch höheren Stellenwert und die Geschichte über die Südstaatensaga wird mich nicht wieder loslassen...

Sehr zu empfehlen!!!

Ein Meilenstein

5 von 5 Punkten
"Vom Winde verweht" ist das Bürgerkriegs-Epos schlechthin. Man sollte dieses Meisterwerk mindestens einmal gesehen haben. Mit den Protagonisten kann man herrlich mitfühlen. Scarlett ist eine echte Anti-Heldin, aber man muss sie irgendwie doch mögen. Zu Recht hat dieser Film bei den Oscars richtig "abgeräumt" und ist trotz oder gerade wegen seines Alters ein echtes Highlight der Kinogeschichte. Nicht zu vergessen natürlich die großartige, stimmungsvolle Filmmusik.

Produktbeschreibung

Warner Home Der Zauberer von Oz S.E. (2 DVD`s), USK/FSK: oA VÃ-Datum: 24.11.05

Aus der Amazon.de-Redaktion

Als Der Zauberer von Oz in Hollywoods goldenem Jahr 1939 herausgebracht wurde, war er noch lange nicht der Dauerbrenner, der er in der Folgezeit erst werden sollte. Gewiss, der Film machte damals ansehnliche Umsätze, aber erst mit seinem Fernsehdebüt ging die Popularität dieses Familienfavoriten in die Höhe. Auch wenn die Fernsehausstrahlungen von Der Zauberer von Oz inzwischen von Medienmogul Ted Turner kontrolliert werden (der sich die Rechte daran gesichert hat), war es das Aufkommen des Videos, das diesem quirligen Musikfilm ("Somewhere Over the Rainbow") einen festen Platz im Repertoire der großen amerikanischen Filmklassiker bescherte. Die junge Dorothy Gale (Judy Garland), ihr Hund Toto sowie ihre drei Weggefährten auf der gelbgepflasterten Straße ins Zauberland Oz -- der Blechmann (Jack Haley), der feige Löwe (Bert Lahr) und die Vogelscheuche (Ray Bolger) -- wurden zu Ikonen der Popkultur und zentralen Figuren des Kinderfantasyfilms. Als Böse Hexe, die es auf Dorothys verzauberte rote Schuhe abgesehen hat, gebührte Margaret Hamilton die unrühmliche Ehre, über sechs Jahrzehnte lang Kindern einen mächtigen Schrecken einzujagen.
Der Film ist immer noch so frisch, furchterregend und komisch wie bei seiner Erstausstrahlung. Auch wenn er vielleicht einige recht freizügige Abweichungen von der Originalgeschichte von L. Frank Baum aufweisen mag, ist er trotz dieser Eigenständigkeiten als spektakulärer Fantasyfilm dem Vermächtnis Baums treu geblieben. Dem dynamischen Produktionsdesign entsprechend in herrlichem Technicolor gedreht (allein schon das Land der Munchkins ist eine einzige psychedelische Explosion an Farben und Dekor), mag Der Zauberer von Oz nach all den Jahren nicht nach jedermanns Geschmack sein. Dennoch -- Kinder jeglichen Alters müssen diesen Klassiker einfach gesehen haben. --Jeff Shannon

Amazon.de DVD-Bewertung

Um mit dem alten deutschen Verleihtitel dieses Films (Das zauberhafte Land) zu sprechen: diese DVD bietet ein zauberhaftes Bonusmaterial.
Zunächst gibt es die 50-minütige Dokumentation "The Wonderful Wizard of Oz: The Making of a Movie Classic", die von Angela Lansbury (Mord ist ihr Hobby) präsentiert wird und tiefe Einsichten in die Entstehung und die Erfolgsgeschichte des Filmes gibt. Produzent Mervyn LeRoy, "Dorothy" Judy Garland, die Darsteller Ray Bolger, Jack Haley und viele andere Schauspieler und Regisseure geben Interviews. Die Auswahl an historischen Film-, Bild- und Tonmaterial über Stars und Macher ist ein Fest für Filmfreunde. Jedes der 25 Kapitel, so etwa über die einzelnen Charaktere, die Regisseure (!), die Musik, das Drehbuch oder die Effekte ist hier direkt anwählbar.
Unter der Rubrik "Nicht verwendetes Material" finden sich die (wesentlich wildere) erste Version des Vogelscheuchentanzes, sowie Szenen, die allein als Tonspur enthalten sind. Diese vier, darunter jene mit der ersten Besetzung des Zinnmannes, Buddy Ebsen, werden mit Fotos und Dokumentaraufnahmen der Dreharbeiten unterlegt.
"Hinter den Kulissen" bietet reiches Material an Skizzen und Storyboards, Kostüm- und Make-up-Proben, Starporträts, Pläne zur Entstehung des Spezialeffekte sowie Fotos von der Nachbearbeitung. Besonders interessant ist das 16mm-Dokumentarmaterial des Filmkomponisten Harold Arlen, das dieser während der Dreharbeiten und Kostümproben drehte. Zwei Ausschnitte aus zeitgenössische Dokumentationen geben kurze Einblicke in Dreharbeiten und Kinovorstellungen.
Eine besondere Freude für Filmfans sind die Ausschnitte aus den beiden "Oz"-Stummfilmen von 1914 und 1925, sowie aus dem 1933 entstandenen Cartoon.
"Unsterbliches Oz" enthält drei 1979 entstandene Interviews mit Margaret Hamilton (Die böse Hexe des Westens), Ray Bolger (Vogelscheuche) und Jack Haley (Zinnmann), eine Fotoauswahl der Filmpremieren und der Oscarverleihung, sowie eine Galerie von internationalen Kinoplakaten. Zusätzlich gibt es Ausschnitte aus dem Zeichentrickfilm Off to see the Wizard von 1967 und einen Filmclip über die Oscar-Gewinner 1940. Schließlich gilt es noch zwei zeitgenössische Radiowerbungen und achtzehn Audiotracks von Testaufnahmen der Songs zu lauschen.
Eine Sammlung von Kinotrailern -- der Teaser von 1939, die beiden Wiederaufführungstrailer von 1949, den Wiederaufführungstrailer von 1970 sowie jener für die digital restaurierte Fassung von 1998 -- jeweils mit einführendem Textkommentar rundet das Bonusmaterial ab. Der englische Ton ist in Dolby Digital 5.1., die deutsche Synchronfassung ist wie auch die spanische leider nur in Mono. Untertitel gibt es in neunzehn Sprachen, sowie Textfassungen für Hörgeschädigte auf Deutsch und Englisch. --Alexander Röder

Ein schöner Film, nicht nur für Kinder!

5 von 5 Punkten
Kaum zu glauben, dass dieser Film vor über 60 Jahren gedreht wurde! Die Geschichte vom Zauberer von Oz dürfte bekannt sein, da sie schon sehr oft in verschiedenen Versionen verfilmt wurde, aber diese Version gefällt mir einfach am besten. Die Figuren sind so liebevoll und es macht einfach Spaß in diese Märchenwelt einzutauchen. Auch die verschiedenen musikalischen Einlagen sind auf keinen Fall störend und was ich ganz wichtig finde, ist, dass sie nicht ins Deutsche übersetzt wurden. Ich kann den Film nur empfehlen und nicht nur für Kinder!
Übrigens hat die DVD sehr schöne Extras. Also, unbedingt ansehen!!

Wunderschön

5 von 5 Punkten
Kauftip!!! Empfehlenswert. Super restauriert. Kann man wirklich andauernd gucken, vor allem,wenn man Kinder hat. Das Geld lohnt sich. Für Sammler sowieso ein Pflichtfilm. setzen!

OZ OZ OZ BUm BUm BUm over RainBo(WO) Bow Bow

4 von 5 Punkten
Nostalgie pur, schönste Schmalzsongs, wunderbare Zuckerbonbonfarben in Endlostudiokulissen und natürlich Judy Garland.... der Farb"u(h)r"filme der Anfangszeit......
Was will man mehr: Gut und Böse sauber voneinander getrennt, Freunde fürs Leben und die Naivität, daß immer im Leben der liebe Gott, die Liebe und das reine Herz alles Übel überwinden.
Ja somewhere....da wer ich gern auch wer!

Ein Meisterwerk der Filmgeschichte

5 von 5 Punkten
Wer kennt die Geschichte nicht? Dorothy lebt auf einer Farm in Kansas, doch eines Tages trägt ein Wirbelsturm das Haus in ein Land names Oz. Um wieder nach Hause zurückkehren zu können, benötigt sie die Hilfe des Zauberers von Oz. Auf dem Weg dorthin begegnet sie nach und nach ihren Begleitern, die sie zum Zauberer begleiten. Denn die Vögelscheuche wünscht sich Verstand, der Zinnmann ein Herz, und der feige Löwe Mut. Zu kämpfen hat die Gruppe mit der bösen Hexe des Westens.

Ein ganz großer Klassiker und einer der ersten Farbfilme. Der Film ist nun fast 70 Jahre alt und wirkt immer noch taufrisch. Das Budget lag damals bei 2,7 Millionen Dollar (hätte dem Verantwortlichen bei MGM fast den Job gekostet), somit war der Film seinerzeit extrem teuer, und das sieht man ihm sogar jetzt noch an: Viele Komparsen, tolle Farben, schön gemachte FX und prächtige Kulissen, die nach dem heutigen Maßstab natürlich nicht mehr sehr echt aussehen, was aber nie stört, sondern irgendwie sogar den Reiz ausmacht. Üppige Kostüme und Ausstattung, z.B. die Vogelscheuche, der Zinnmann und der Löwe sehen auch im Jahr 2008 noch Klasse aus, diese Kostüme waren so richtig gut gemacht. Insgesamt ein optischer Leckerbissen, dieser Film ist im wahrsten Sinne des Wortes schön.
Zwar ist der Film ein unterhaltsames Musical mit richtig guten Liedern (die zum Glück auch in der deutschen Synchro nicht übersetzt wurden) und guten Darstellern, kann aber auch herrlich düster werden: Die Hexe, die mit ihren bizarren fliegenden Affen und Wachen in einem finsteren Schloß lebt, kommt sehr stimmig und unheimlich rüber. Da habe ich mich als Kind selbst ein wenig gegruselt. Nicht ohne Grund zählt die böse Hexe des Westens (Margaret Hamilton) zu den besten Bösewichten der Filmgeschichte.

Die DVD ist eine der Scheiben, bei der sich das Bonusmaterial 100%ig lohnt. Eine wirklich interessante Dokumentation (50 Minuten), gute Fotogalerien, Interviews, Mitschnitte der Tonaufnahmen, Ausschnitte aus dem Oz Stummfilm (mit Oliver Hardy als Tinman) und vieles mehr. Alternativ gibt es auch den Film auch als Special Edition mit noch mehr Bonusmaterial.

Ein Meisterwerk der Filmgeschichte. Unterhaltsam, atmosphärisch, schön und absolut zeitlos. Besser könnte man diesen Film nicht machen.

Unsterblich schön!

5 von 5 Punkten
Schon zu Kindheittagen haben ich die Musical-Verfilmung "Der Zauberer von Oz" gerne gesehen und vor kurzem mir endlich den Film auf DVD zugelegt. Und ich muss sagen, der Film hat in keinsterweise etwas von seinem Charme verloren. Selbst über ein Jahrzehnt nachdem ich ihn das letzte Mal gesehen habe, macht er immer noch Spaß. Die Lieder sind toll, ebenso der Reiz der Bilder, welcher nie abzunehmen scheint. So vergisst man beim gucken doch fast, dass der Film schon mehr als ein halbes Jahrzehnt auf dem Buckel hat. Ich frage mich dabei, welche heutige Hollywood-Produktion mag diesen Effekt noch erreichen!?

Fazit: "Der Zauberer von Oz" ist ein traumhafter Klassiker der in keiner DVD-Sammlung fehlen sollte. Die Bildqualität ist wirklich gut und die DVD bietet auch noch den Englischen Originalton in guter Qualität.

Produktbeschreibung

VOM WINDE VERWEHT

Klassiker

5 von 5 Punkten
David Selznicks fulminanter Epos über den amerikanischen Bürgerkrieg ist ein Meilenstein der Filmgeschichte. Der Film ist jeden seiner zehn Oscars wert.

Erzählt wird die Liebesgeschichte von Scarlett O'Hara (Vivian Leigh) und Rhett Butler (Clark Gable) vor während und nach dem amerikanischen Bürgerkrieg. Beschrieben werden die damaligen sozialen Verhältnisse und Zerwürfnisse.

Die Umsetzung auf DVD ist gelungen und empfelenswert.

Produktbeschreibung

Kinowelt Ingrid Bergmann Collection (5 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 17.08.07

Fünf Klassiker mit Ingrid Bergman

4 von 5 Punkten
Die in dieser Kollektion enthaltenen Filme sind identisch mit den Einzelveröffentlichungen von Kinowelt und zeigen einen Querschnitt durch die Karriere der einzigartigen und unvergessenen Ingrid Bergman. Es handelt sich um folgende Filme:

DIE GLOCKEN VON ST.MARIEN (1945)
Mit Bing Crosby (der hier seine Rolle aus "Going My Way" - für den er einen Oscar erhielt - wiederholte) streitet sich Ingrid Bergman Bergman als Mutter Oberin einer Klosterschule über die Erziehung der Schützlinge. Die sentimentale Mischung aus Komödie und Drama ist sicher der schwächste Film der Kollektion, schon weil er im Gegensatz zu den anderen Film stark gealtert ist, doch haben die Hauptdarsteller genug Charme und Chemie, dass man den Film an verregneten Tagen immer noch gut sehen kann. Bergman und Crosby befanden sich hier auf dem Höhepunkt ihrer Karrieren, der Film wurde für mehrere Oscars nominiert. Die schöne und elegante Bergman in ein Nonnenkostüm zu stecken, ist natürlich eine Schande, aber das nur am Rande. Einige seinerzeit nicht synchronisierte Szenen liegen auf der DVD im Original mit Untertiteln vor.

JOHANNA VON ORLEANS (1948)
Ingrid Bergman spielt die heilige Johanna von Orleans bereits auf der Bühne, die Filmversion war ein langgehegter Traum, der sich 1948 endlich erfüllte und zu einer ihrer berühmtesten Darstellungen wurde, selbst wenn das Epos einige Schwächen hat (Bergmans Freund Hitchcock nannte den Film "albern"). Dies ist monumentales Hollywood-Kino mit großem Pinselstrich. Der Film wurde von der Zensur mehrfach verstümmelt, die vorliegende Fassung ist immer noch gekürzt. Hinreißend sind nach wie vor Bergmans bewegende Darstellung und die Farbfotografie, die aber auf der deutschen DVD nicht wirklich gut zum Tragen kommt, die dazu noch das falsche Bildformat bietet.

SKLAVIN DES HERZENS (1949)
Einer der ungewöhnlichsten Hitchcock-Filme, gleichzeitig einer seiner meistunterschätzten. Das Melodram erzählt eine Dreiecksgeschichte im Australien des frühen 19. Jahrhunderts. Bergman ist nach einer privaten Tragödie dem Alkohol verfallen und wird von Michael Wilding ins Leben zurückgeführt, was ihrem Ehemann Joseph Cotten nicht gefällt, und schon gar nicht der bösen Haushälterin Margaret Leighton, die Cotten gern für sich alleine haben möchte... Berauschende Farbfotografie (Hitchcocks zweiter Farbfilm), hervorragende Darsteller (für mich eine von Bergmans besten Darbietungen) und eine intensive Alptraum-Atmosphäre machen das Melodram für mich zu einem der faszinierendsten Hitchcocks, selbst wenn der Erfolg seinerzeit ausblieb. Ein Juwel.

INDISKRET (1958)
Die Komödie vereinte Ingrid Bergman mit dem zeitlos eleganten Leading Man Cary Grant. Bergman spielt hier eine gefeierte Bühnendarstellerin, die ein Verhältnis mit dem verheirateten Diplomaten Grant pflegt. Was sie aber nicht weiß - ihr Liebster ist überhaupt nicht verheiratet, er will sich nur nicht binden. Als sie die Wahrheit erfährt, entwickelt sie einen heimtückischen Plan, ihm diese Lüge heimzuzahlen... Großartige Schauspieler, wundervolle Kostüme und prickelnde Dialoge machen den Film zu einem der großen klassischen Hollywood-Komödien, die bis heute nichts von ihrem Reiz verloren hat.

HERBSTSONATE (1978)
Das Psychodrama von Ingmar Bergman gehört zu seinen und Ingrid Bergmans Sternstunden. Liv Ullmann spielt die verschüchterte Tochter der großen Konzertpianistin Bergman, die ihrer Tochter keine Liebe entgegenbringen kann. Der Film hat keine Handlung im klassischen Sinn, er erzählt nur von der Begegnung der beiden unterschiedlichen Frauen. Diese Begegnung aber hat so viel dramatische Wucht und präzise Psychologie, dass "Herbstsonate" nach wie vor zu den ganz großen Filmdramen gezählt werden muss. Woody Allen inszenierte mit "September" seine Version der "Herbstsonate" (wie der Titel schon sagt). Großes, anspruchsvolles Kino für Erwachsene.

Fazit: Ingrid Bergman ist, egal ob als Nonne, Freiheitskämpferin, Alkoholikerin mit dunkler Vergangenheit, bezaubernder Bühnenstar oder als dominante Pianistin immer ein Erlebnis. So bietet die Kollektion einen guten Überblick über die Bandbreite der unvergessenen Schauspielerin. Alle DVDs bieten neben der Synchronfassung auch den O-Ton, an Extras wurde aber extrem gespart. Außer Trailern ist hier wenig zu finden. Die Nachteile der "Johanna"-DVD sind ebenfalls ärgerlich, insofern gibt es einen Punkt Abzug.

Produktbeschreibung

Kinowelt Johanna von Orleans (mit I. Bergman), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 08.12.04

Ingrid Bergmann als Jungfrau von Orleans

5 von 5 Punkten
Warum die unterschiedliche Bewertung? Die heutige Zeit versteht das Wirken von Menschen wie Jeanne d'Arc nicht mehr. Sie war ein Gott begnadetes Mädchen aus Lothringen. Sie war eine Prophetin, deren Voraussagen sich erfüllten. Mit psychologischen Spekulationen kommen wir hier nicht weiter. Ingrid Bergman war die beste Besetzung für diesen Film. Es ist ein enorm spannender Film und zeigt auch die Schwierigkeiten von Johanna bis man ihr Glauben schenkte. Das kann man auf jeden Fall nachvollziehen, ebenso später den enormen Mut den das 17jährige Mädchen aus Lothringen aufbrachte. Sie hatte Mitleid mit dem britischen Verteidiger der Tourelles (stark befestiges Fort von Orleans), Sir Glasdale, und wollte ihm sein furchtbares Schicksal ersparen, das ihm widerfuhr. Auch dachte sie an seine Männer. Nach dem Sieg und Entsetzung Orleans weinte sie bitterlich über die vielen Toten auf beiden Seiten, liess sich aber am Ende doch bewegen mit den Truppen durch Orleans zu reiten und sich dem Volke zu zeigen. Nach der Befreiung der Stadt Orleans
führte Jeanne d' Arc eine Art Blitzkrieg mit königlichen Heer an der Loire und wurde tatsächlich zu einer Kriegsherrin, auch wenn man ihr keinen direkten Oberbefehl erteilt hatte. Endlich entschloß sich der immer noch zaudernde Dauphin mit dem Heer nach Reims zu reiten, um dort in der Kathedrale gesalbt und gekrönt zu werden. Bald danach ließ der König das Heer, aufgrund der falschen Ratschläge seiner intriganten Ratgeber, auflösen, was ihm sehr viel Widerspruch einbrachte, insbesondere von den Freunden der jungen Heldin. Nicht lange danach kam sie mit einem kleinen Trupp der Stadt Compiegne zu Hilfe. Dort ereilte sie das Schicksal. Sie wurde von den Burgundern gefangen genommen und später in Rouen vor ein politisch motiviertes Inquisitionsgericht der Engländer gestellt. Nach dem Verdammungsurteil übergaben sie die Engländer dem grausamen Feuertod auf dem Marktplatz in Rouen. Trotzdem die Richter, das nunmehr 19jährige Mädchen, so getäuscht hatten, blieb sie Gott ergeben bis zum letzten Atemzug. Historisch ist auch richtig, dass viele Bürger Rouens die Hinrichtung als Mord ansahen und offen murrten.

25 Jahre nach dem ihrem Tod war Frankreich ein freies Land und die Jungfrau wurde in einem neuen Gerichtsverfahren rehabilitiert. Die Stadt Orleans hat ihre glorreiche Befreierin, auch in den schwersten Stunden, bis heute niemals vergessen.

Auf dem Scheiterhaufen

1 von 5 Punkten
Victor Flemings Technicolor-Prunkstück "Joan Of Arc" hat durch eifernde Moralapostel und hemdsärmelige Verwertungsspezialisten im Lauf der Jahre viel gelitten. Nach dem Start in USA 1948 wurde er von 145 Minuten auf 100 Minuten herab geschnitten, weil christliche Tugendwächter Sturm liefen. Hauptdarstellerin Ingrid Bergman hatte sich den Wohlanständigen gerade durch ihre Affäre mit Roberto Rossellini als gottlose Metze empfohlen. Später ist "Joan Of Arc" dann auch noch auf ein falsches Breitwandformat abgekascht worden.
In USA gibt es eine makellos restaurierte DVD, die Flemings ursprünglichen Film präsentiert. Die deutsche DVD von Arthaus greift zwar nicht auf die verstümmelte US-Zensurfassung zurück, vermutlich aber auf die deutsche Kinoversion von 1950, die um ca. 5 Minuten geschnitten war. Man hat aber keine Chance zu erfahren, wie Arthaus zu seiner 132-Minuten-Fassung kommt. Es gibt keinerlei Zusatzmaterial: keine Texttafel zur Editionsgeschichte, nicht einmal einen erläuternden Satz auf der Hülle.
Zum kompletten Szenenvergleich mit der US-DVD vergeht jedoch auch Geduldigen jede Lust. Die DVD präsentiert den Film statt in 1,37:1 im falschen Format 1,66:1, was die Kamearaarbeit von Winton C. Hoch und dessen Kollegen restlos zerstört. Viele Motive sind nun grob angeschnitten. Dafür kann man hier - anders als auf der strahlend restaurierten US-DVD - sehen, wie eine von den Jahren schwer in Mitleidenschaft gezogene Technicolorkopie aussieht. Schlierige, matte Farben in einem in grobe Unschärfen verfließenden Bild sowie derbster Filtereinsatz legen gar die Frage nahe, ob überhaupt von einer Filmkopie oder nur von einem Magnetband abgetastet wurde. Hier ist keinerlei sinnliches Erleben des Films mehr möglich - aber ein wahrer Scheiterhaufen für Flemings Arbeit zu besichtigen.

Produktbeschreibung

Warner Home Vom Winde verweht - S.E. (4 DVD`s!), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 18.11.04

Bester Film aller Zeiten

5 von 5 Punkten
Seit ich den Film im deutschen Fernsehen, ich glaube 1984 mit 15 Jahren, zum ersten Mal gesehen habe, bin ich ein absoluter Fan. Ich bin weder vorher noch nachher je wieder so von einem Film in seinen Bann gezogen worden. Ich kann mich erinnern, daß ich damals wie erstarrt vor dem Fernseher saß und gar nicht glauben konnte, was da vor mir geschah. Die gesamte Darstellerriege bis in die kleinste Nebenrolle hat aussergewöhnliche Arbeit geleistet. Hervorzuheben ist aber ganz klar Vivien Leigh. Vielleicht hat Ihre Krankheit (sie war mannisch/depressiv-was allerdings erst Jahre später diagnostiziert wurde)ihre brilliante Darstellung überhaupt erst möglich gemacht. Das wird man nie erfahren. Was man aber aus dem sehr guten Bonusmaterial erfährt, lässt kaum Fragen mehr offen. Ich dachte, daß ich schon fast alles über GWTW weiß. Aber hier konnte ich noch viel Neues erfahren. Ich kann diese Box jedem empfehlen, der mehr wissen möchte, als nur den Film zu sehen.

Tolle Ausgabe, ein Muss! Bildschärfe aber nur minimal besser als bei der Einzel-DVD

5 von 5 Punkten
Diese DVD-Ausgabe ist über jeden Zweifel erhaben, keine Frage. Nur noch eine Anmerkung zum Bild. In der Werbung wird mit Sätzen geworben wie Zitat: Glanzpunkt ist aber der Film selbst, dessen Bild ... mit erstaunlicher Detailauflösung und kräftigen, warmen Technicolor-Farben schöner als je erstrahlt. Sicher, schon die erste DVD-Ausgabe bot ein in Anbetracht des Filmalters tolles Bild - doch das wird von dem der "Special Edition" einfach hinweggeblasen.

Ich besitze auch die doppelseitige Einzel-DVD und kann in einem direkten Vergleich keine phänomenale Bildverbesserung feststellen, von "hinwegblasen" kann definitiv keine Rede sein. Eher die natürlicheren Farben als die minimalen Verbesserungen der Schärfe fällt auf. Wer also diese Special-Edition nur wegen dem angeblich stark verbessertem Bild kaufen will, braucht dies nicht zu tun, die Vorgänger Einzel-DVD ist fast genauso gut. Edge Enhancement tritt auch in der Special Edition auf.

Diese Special-Edition besticht aufgrund des Audiokommentars und des extrem umfangreichen und absolut sehenswerten Bonusteils. Das Bild ist für das Alter ausgezeichnet, die Detailschärfe aber nur unwesentlich besser als bei der Vorgänger-Einzel-DVD.

Olivia De Havilland erinnert sich

5 von 5 Punkten
Bild / Ton : super
Bonusmaterial: grandios (nur die US-Box ist noch ein bischen besser!!!).
Wenn ich könnte, würde ich noch einen Zusatzstern vergeben!

Besonders empfehlen möchte ich das Interview "Melanie erinnert sich" ans Herz legen.

Olivia De Havilland (nun stolz 93 Jahre alt und noch einzige Lebende der 4 Hauptdarsteller, die im Film eigentlich als einzige von denen stirb) gibt mit wirklich viel Liebe und Gefühl Anekdoten und sehr persönliche Erinnerungen an die Entstehung dieses Films aus dem Jahre 1939 preis.
Ein ergreifenders Interview hab ich nie wieder gesehen, welches sie exklusiv für diese DVD im Jahre 2005 (in Paris) gegeben hat.

Thank you very much Olivia De Havilland for your autograph to my Gone with the Wind DVD-Cover and very personal letter to me. I love you.

Langeweile pur

3 von 5 Punkten
Vom Winde verweht ist einer dieser Filme den man in seiner Jugend im TV gesehen hat und in guter Erinnerung hat. Jetzt nach 20 Jahren nochmal gesehen ist er schlichte 4 Stunden gähnende langeweile. DVD-Qualität und Ausstattung der Box ist aber Klasse.

ein klassiker...

5 von 5 Punkten
was soll oder kann man zu "vom winde verweht" noch schreiben?zum film selber nichts mehr,also sehen wir mal was das bonusmaterial so anbietet...aha...für den brand von atlanta wurden alte requisiten verbrannt..hmhm..imposant..drei regiesseure wurden fast verbraucht...ein jahr vorbereitung..oho...teuerster film seiner zeit..nicht schlecht..doku über die restauration..alles idealisten(grins)..ganz schöne menge..dafür lohnt sichs allemal..
doch etwas zum film und der damaligen zeit..das ganze war einfach ein glücksgriff,der richtige film zum richtigen roman zur richtigen zeit.

Farbenprächtiger Klassiker ohne Extras

4 von 5 Punkten
Als L. Frank Baum 1900 "The Wonderful Wizard of Oz" veröffentlichte, war der Erfolg wirklich märchenhaft, sowohl was die Kritiken als auch das Finanzielle betraf. Zwei Jahre lang war es das bestverkaufte Kinderbuch Amerikas. Baum ließ bis 1920 dreizehn weitere Werke über das wunderbare Zauberland von Oz folgen (was an C.S. Lewis' "Die Chroniken von Narnia" erinnert).
Lange nach des Autors Tod adaptierte Victor Fleming die Erfolgstory für das Kino. 1939 flimmerte "The Wizard of Oz" von den Leinwänden. Das richtige Werk zum richtigen Zeitpunkt. Denn global braute sich der II. Weltkrieg zusammen - und da war Eskapismus á la Hollywood genau das Richtige.
Die Synopsis des "Zauberers von Oz" ist einfach erzählt: Dorothy Gale (gespielt von Judy Garland), ein Teenager aus Kansas, läuft von ihrer heimatlichen Farm weg. Der Grund: die böse Nachbarin, Ms Gulch, will Dorothys Hund Toto töten lassen. Ein Tornado zwingt die Flüchtlinge zur Umkehr; sie verstecken sich im Farmhaus und werden vom Twister durch die Lüfte ins Land hinter dem Regenbogen, nach Oz, getragen. Auch Ms Gulch ist dort gelandet. Ihr Fahrrad war im Sturm zum Hexenbesen geworden. Und als Wicked Witch of the West trachtet sie Dorothy fortan nach dem Leben.
In Oz trifft Dorothy drei wahre Freunde: eine Vogelscheuche, die sich ein Hirn wünscht, einen Zinnmann, der ein Herz möchte, und einen ängstlichen Löwen, der sich nach Mut sehnt. Gemeinsam wandern sie zum Schloss des mächtigen Zauberers von Oz. Er soll den Dreien ihre Wünsche erfüllen und Dorothy die Rückkehr nach Kansas ermöglichen.
Was beim "Zauberer von Oz" beeindruckt, ist die Farbtechnik. Während der Kansas-Teil des Filmes in schwarz-weiß gehalten ist, sticht das Land Oz in bunten Farben heraus: Dorothys rubinrote Zauberschuhe, die gelbe Ziegelstraße, Schneefall im Mohnblumenfeld oder das smaragdgrüne Schloss des Wizards. Der Kontrast von eintöniger Realität zu farbenfroher Fantasie könnte kaum besser verfilmt werden. Auch die doppelt Oscar-prämierten Musical-Melodien passen zum Märchenumfeld. Manchmal aber bleibt der klangliche Zeitgeschmack des Jahres 1939 gegenwärtigen Ohren verschlossen. Etwa in der Szene, in der Dorothy bei den Munchkins gelandet ist. Da hat der Film zu sehr den Effekt einer Parade im Disneyland.
Schade ist auch, dass die DVD keine Extras bereit hält. Bei so alten Filmen ist dies gewiss schwierig. Infos über L. Frank Baums Schaffen wären aber z.B. durchaus eine interessante Verfeinerungs-Möglichkeit gewesen.